3 artistas contemporáneos hacen trabajos increíbles con materiales que se encuentran en cada sala de arte

Nota: asegúrese de revisar todos los recursos y obtener una vista previa de todos los artistas antes de determinar si es apropiado compartirlos con sus estudiantes.

Crear un gran trabajo con un presupuesto reducido puede resultar complicado. Los estudiantes a menudo se sienten frustrados cuando se les acaba el borrador del lápiz, se les acaba el color específico de la pintura o les falta la herramienta que necesitan. Anime a sus estudiantes a Mirar las limitaciones como una oportunidad para ser creativo.. A lo largo de la historia, los artistas han demostrado que el gran arte no requiere lo mejor de todo. En cambio, el artista necesita sacar lo mejor de lo que tiene. Por ejemplo, Miguel Ángel David se encuentra entre las mayores esculturas del Renacimiento italiano, a pesar de que fue tallada por un mármol de calidad mediocre que otros escultores rechazaron.

Muestre a sus alumnos los tres artistas contemporáneos a continuación para inspirarlos con arte hecho con papel, crayones y marcadores.

Para obtener más ideas para canalizar el artista que llevas dentro y poder crear excelentes lecciones con un presupuesto reducido, consulta la miniserie, Sala de arte de presupuesto cero. ¡Este es su recurso definitivo para maximizar la creatividad con un presupuesto reducido! Únase a nosotros para celebrar la sabiduría y el ingenio de los profesores de arte de todo el mundo. Dirigida por la maestra de arte de primaria Renae Greene, nuestra serie ofrece consejos y trucos innovadores para respaldar los recursos que necesita mientras gasta CERO de su bolsillo. ¡Trabaja más inteligentemente, no más duro y suscríbete al canal de YouTube de AOEU para no perderte ni una gota de un nuevo episodio!

Dile adiós al papel de desecho desperdiciado y entra Jen Stark.

Jen Stark es un artista estadounidense que trabaja en una variedad de medios que incluyen pintura, escultura, animación e instalación. Millones de personas admiraron su trabajo brillante y colorido en el escenario de los MTV Video Music Awards, pero antes de eso, cortó MUCHOS papeles. Mientras estaba en la universidad, pasó un semestre en el extranjero estudiando en el sur de Francia. Como muchos estudiantes universitarios, no tenía mucho dinero. En lugar de buscar sus materiales favoritos, empezó a buscar el material más barato. Stark compró una enorme pila de papel de construcción y comenzó a cortar hojas individuales a mano para hacer arte. Estas piezas sirven como testimonio de su paciencia y perseverancia, así como de su resolución creativa de problemas. Si quieres escuchar más de su historia de la propia Stark, escucha su entrevista arriba. Radio de educación artística. Para estar al día con sus últimos trabajos, puedes seguirla en Instagram.

Pruebe estas ideas de lecciones basadas en Jen Stark:

• Componer dibujos de líneas goteantes para aprender líneas y patrones.
• Agrega capas concéntricas de papel cortado alrededor de un punto focal para enfatizar el tema principal.
• hacer una nueva tarjeta de la chatarra para discutir la sostenibilidad y la administración.

Lleva los crayones a otra dimensión con Herb Williams.

Ver grandes obras de arte puede resultar intimidante para los estudiantes cuando se trata de crear su propio arte. Muchos estudiantes se congelan o no se esfuerzan al máximo porque están comparando sus habilidades y su trabajo con los maestros de la historia del arte. Si este es el caso, ynuestros estudiantes encontrarán hierba williams inspirador y identificable! Williams luchó y creó lo que llamó «mucho arte malo» antes de encontrar el camino hacia el éxito. Si bien la mayoría de la gente considera los crayones como un medio de dibujo, Williams los usa como material para esculpir. Su trabajo es un gran ejemplo de cómo hacer conexiones creativas y reutilizar objetos para crear algo nuevo. La belleza del crayón como material para esculpir es que añade un elemento sensorial; los espectadores ven las esculturas y huelen la cera de los crayones. Evoca una cálida sensación de nostalgia lo que también hace que la obra de arte sea más accesible para los amantes del arte de todas las edades. Si quieres conocer el viaje de Williams en sus propias palabras, escucha su entrevista en el podcast. Quien ARTE. Para ver más piezas inspiradoras, síguelo en Instagram.

Pruebe estas ideas para que sus alumnos se entusiasmen con los crayones:

• Derrita los crayones viejos en un molde para muffins o en un molde de silicona para formar otros nuevos.
• Use un secador de pelo para derretir los crayones y obtener divertidas decoraciones de goteo.
• hacer un crayón de papel maché gigante Lo cual es divertido y funcional al derretir crayones viejos en una taza para formar una punta de cera real.
• Reutilice los crayones para hacer un mosaico como Por Hokusai La gran ola o de van gogh La noche estrellada.
• Descarga la lección, Diseño textil batiken el plan de estudios FLEX para tener la oportunidad de utilizar materiales familiares de una manera nueva e inesperada.

Explora diferentes formas de usar marcadores con Tom DesLongchamp.

Cada sala de arte tiene al menos un contenedor grande de marcadores. La mayoría de los estudiantes no tocan un marcador una vez que la tinta comienza a desvanecerse, pero puede resultar difícil tirar los marcadores que todavía tienen tinta. ¡Pruebe técnicas de marcadores listas para usar para darle nueva vida a esos viejos marcadores cansados! Tom Des Longchamp es un artista multidisciplinario radicado en Seattle. Él usa marcadores para entintar sus yemas de los dedos y luego los presiona como un sello para agregar textura a sus dibujos. ¡Muestre a sus alumnos el trabajo de DesLongchamp y no podrán quitar sus manos de sus viejos marcadores! Si desea que sus alumnos mantengan las manos limpias, utilice marcadores para colorear sellos de poliestireno u objetos encontrados.

Muestre a los estudiantes estas ideas para aprovechar al máximo sus marcadores:

• Explore la creación de marcas con una variedad de herramientas mezclando cuidadosamente marcadores, tizas, pasteles al óleo y más. Controla las marcas con cinta adhesiva y plantillas de papel.
• Utilice los marcadores de tinta para sellos de espuma de poliestireno para ahorrar dinero en tinta de impresión en bloque y tiempo en la limpieza de las placas de tinta y los brayers. Presione el sello sobre papel húmedo para extraer la tinta del sello hacia las fibras del papel.
• Consulte el recurso, Cómo pintar con marcadoresen el plan de estudios FLEX.

Presentar a los tres artistas enumerados anteriormente inspirará a sus alumnos a hacer lo mejor que puedan con las herramientas y materiales disponibles en su salón de clases. Muestra el arte de Jen Stark para enseñar a los estudiantes grandes ideas, como el elemento de línea, el principio de repetición o el uso sostenible de materiales. Utilice Herb Williams y Tom DesLongchamp para inspirar a sus alumnos a encontrar formas creativas de reutilizar materiales artísticos comunes. Puede parecer contradictorio cuando tienes menos suministros, pero las limitaciones son la oportunidad perfecta para mejorar la creatividad. ¡Prepárese para ver cómo se dispara la innovación y la imaginación de sus estudiantes!

Si quieres aún más ideas para darle nueva vida a tus viejos suministros gastados, consulta el artículo. Cómo hacer buen uso de los materiales adicionales y no deseados en la sala de arte.

¿Quién es tu artista favorito que utiliza materiales comunes de una manera inesperada?

¿Cuáles son algunas de tus formas favoritas de reciclar materiales infravalorados?