Revisión de ‘Knuckles’ | El viaje de descubrimiento de un guerrero – Coastal House Media

¡EL SPOILER ESTÁ ADELANTE!

Como lo expresó brillantemente querido Médico que compañera Donna Noble, «¡Eso fue una locura!» El episodio final de los tres especiales del 60 aniversario, «The Giggle», puede ser la pieza más divertida, pero impecable. Médico que Televisión… nunca. Mientras que el especial de la semana pasada, «Wild Blue Yonder», vio al escritor Russell T. Davies ofrecer un episodio magistral con una narración tenue, «The Giggle» es el showrunner desatado. Agregar números musicales épicos, extraños momentos de terror, impactantes comentarios sociales y unos 20 minutos finales divisivos pero satisfactorios da como resultado una hora de televisión ininterrumpida y quizás el mejor episodio de Médico que nunca.

Comenzando con la invención de la televisión por John Logie Baird en 1925 y presentando al público a «Stoooky Bill», una marioneta real que podría avergonzar a Annabelle, «The Giggle» rápidamente continúa donde lo dejó «Wild Blue Yonder». En medio de la matanza mundial, el Doctor (David Tenant) y Donna Noble (Catherine Tate) deben buscar respuestas a por qué los aviones caen del cielo y los humanos están ocupados golpeándose unos a otros en las calles, lo que lleva a ambos a los juguetes celestiales. (Neil Patrick Harris), uno de los seres más poderosos del universo.

Russell T. Davies nunca es alguien que rehuya entregar un guión que rezuma furia legítima en los climas sociales actuales. Tomemos como ejemplo episodios anteriores como «Midnight», «The Long Game» y «Turn Left», todos los cuales ofrecen historias impactantes con temas de la naturaleza humana, el poder de los medios y el sesgo antiinmigración, respectivamente. Aquí, Russell T. Davies se burla satíricamente de los anti-vacunas, los anti-enmascaradores, las teorías de la conspiración y la empatía del gobierno de manera brillante. Parte de esto puede ser un poco directo, como una indirecta hilarante y obvia a Boris Johnson, pero más o menos funciona a favor de una sátira conmovedora y bien elaborada.

La gorra loca de «The Giggle» y su energía sin precedentes son solo más evidentes a través de los muchos cambios tonales del episodio. Bajo la apariencia de otra propiedad, este cambio constante de tonalidad resultaba duro. Pero en «The Giggle» el episodio entra y sale del horror, la comedia, la música y el drama sin esfuerzo, añadiendo a los episodios una naturaleza manejable e impredecible.

Siguiendo el tema del desconcertante episodio de la semana pasada, «The Giggle» está sorprendentemente lleno de horror. Especialmente para aquellos que sufren de pupafobia, el miedo a las marionetas. Ya sean las imágenes de ese espeluznante muñeco «Dios mío», Stooky Bill, o el interminable laberinto gótico de Toymakers, «The Giggle» es otro episodio asombroso. Médico que, demostrando una vez más que este espectáculo científico no es para niños. Quizás ninguna escena sea más aterradora que la escalofriante escena con la esposa de Stooky Bill, Stooky Sue, quien es encontrada llorando en un rincón de una habitación oscura, antes de ser arrastrada hacia Donna cantando una rima aterradora. Pero todo se juega para reír cuando Donna, con indiferencia, deja al títere sin sentido.

Por otra parte, Toymaker de Neil Patrick Harris se robó el show. Su villano multifacético y con múltiples acentos demuestra ser el enemigo más letal al que se ha enfrentado el Doctor jamás, y quizás también el más entretenido. La actuación de Harris en estado de ebriedad infunde a los Toys miedo, inteligencia y alegría como ningún otro villano que hayamos visto antes. Sus habilidades celestiales son aterradoras e incomparables, lo que hace que el Capitán, el némesis y mejor amigo del Doctor, parezca un amante. A través de la línea sutil pero profundamente fascinante, «Hice un rompecabezas con tu historia», explicando, provocando e ignorando el reciente y desordenado canon Whoniverse con facilidad, Toymaker se vuelve mucho más amenazador. No olvidemos el número musical inesperadamente brillante «Spice Up Your Life», donde el Juguete convierte sin esfuerzo a los soldados en burbujas, mostrando una vez más su poder celestial.

Traer de vuelta a David Tennant, el actor más popular que jamás haya interpretado el papel, fue quizás la decisión más inteligente de Davies al regresar, y revivió el programa. El regreso de Tennant no solo proporciona un gran titular para que el programa haga que sus espectadores regresen después de unos años increíblemente exagerados, sino que también ofrece una vulnerabilidad conmovedora para un personaje que nunca ha dejado de correr, pelear y pensar en casi dos. décadas. El Doctor nunca se tomó un segundo para llorar o dejar de trabajar. Perdió innumerables compañeros y fue responsable de la destrucción de la mitad del universo con el Flujo. pedazo desordenado de Médico que canon que ahora ha sido bellamente entretejido en el personaje del Doctor gracias a Russel T. Davies.

Davies profundiza en la vulnerabilidad de los personajes y las inseguridades que hacen que el Doctor cuestione su humanidad y su capacidad de salvar a otros. La línea «Soy todo Sonic, una TARDIS y un Señor del Tiempo, quítate eso, ¿qué soy?» Es una pieza increíblemente poderosa del desarrollo del personaje, que se hace aún más impactante gracias a la actuación de Tennant. El Doctor siempre se ha puesto por encima de los demás, pero «The Giggle», más específicamente Donna, anima al Doctor a dejar de intentar sacrificarse por los demás y, en cambio, a tomarse un segundo para cuidar de sí mismo.

Con el regreso de Tennant al papel, el público tendrá instantáneamente esa conexión con esta versión del Doctor, lo que hará que su vulnerabilidad sea mucho más conmovedora y su final mucho más satisfactorio.

Tate estuvo igualmente fantástica mientras repasaba los tres especiales. Su actuación segura y entretenida continúa demostrando por qué Donna Noble es una de las mejores de todos los tiempos. Médico que compañeros, y su química con Tennant es profundamente contagiosa.

El episodio tuvo muchos riesgos emocionales mucho antes de que comenzara la música principal, y este episodio obligó a los espectadores a presenciar otra regeneración de David Tennant. Sin embargo, lo que se suponía que sería una final emotiva, se convirtió en unos últimos 20 minutos sin precedentes e increíblemente emocionantes. Davies presentó posiblemente el aspecto más divisivo del programa… bueno, nunca. Por supuesto que estamos hablando de Bigeneración. La idea de que en lugar de cambiar de cara, el Doctor se convierte en dos Doctores. Doctor actual y nuevo Doctor. Esto no solo sirvió como una excelente manera de presentar a Ncuti Gatwa, quien instantáneamente demostró ser un Doctor extraordinario, sino que también le brinda al Doctor número 14 un arco satisfactorio que finalmente le permite descansar.

La bigeneración es un concepto fantástico por ahora, pero en el futuro, esta idea puede perder todo el peso emocional que solía tener la regeneración. Decir adiós a una encarnación real del Doctor nunca ha sido fácil. Pero, si la bigeneración es un elemento continuo, entonces ninguna regeneración será tan impactante o emocional como antes. Por ahora, fue perfecto.

Considerándolo todo, «The Giggle» -y colectivamente los tres especiales- son algunos de los mejores trabajos Médico que alguna vez salió. El especial de celebración final del 60º aniversario sirvió como una satisfactoria y emotiva despedida de la era moderna de Médico que y un adelanto emocionante sobre el futuro de las franquicias. Es una sátira innegablemente loca, que combina elementos de terror, musical, comedia y drama para crear lo mejor y más conmovedor. Médico que episodio alguna vez. No podemos esperar a ver qué nos depara el futuro a los Whovians.