Mujeres del Desierto Central, Australia del Sur

Dos pinturas a gran escala de mujeres indígenas de comunidades del Desierto Central en Australia del Sur se exhiben actualmente en ‘Seeds and Sovereignty’ en la Galería de Arte Moderno hasta el 18 de agosto de 2024. Wawiriya Burton Ngayuku ngura – Mi país 2018 y por Nellie Ngampa Coulthard Tjuntala Ngurangka (País de Acacia Wattle) 2018 son composiciones vibrantes que vibran con energía y evocan los colores y el calor de la arena del desierto. Burton y Coulthard son pintores contemporáneos de importancia nacional cuyas coloridas representaciones de su país están dando forma a movimientos estilísticos y tradiciones dentro de sus comunidades.

Wawiriya Burton ‘Ngayuku ngura – Mi País’ 2018

Wawiriya Burton es una anciana de derecho y cultura Pitjantjatjara y una venerada Ngangkari (curandera tradicional). Nacido en 1925, Burton vive y trabaja en Amata, en las tierras Anangu Pitjantjatjara Yankunytjatjara (APY) del extremo noroeste de Australia del Sur. Durante su infancia, su familia viajó por todo el país hasta la Misión Warburton en Australia Occidental, donde recuerda haber entrado en contacto por primera vez con personas no indígenas.¹ Los recuerdos de su juventud y las historias de su lugar de nacimiento (en el país de su padre, cerca de Pipilyatjara en Australia Occidental, al oeste de Amata) son a menudo los temas de su obra, que pinta con retratos refinados y complejos de colores brillantes.

Los minima minkiri tjuta (pequeños ratones hembra del desierto) que se encuentran en importantes sitios culturales se celebran en Ngayuku ngura – Mi país. El artista explica:

Mngkiri está embarazada y da a luz a muchos bebés. Luego viajan a los agujeros de las rocas circundantes en busca de comida y agua para sus crías. las lineas punteadas [in the work] son pistas rotas.²

Con casi dos metros cuadrados, la obra tiene una presencia segura, realzada por una composición evocadora de densos campos de color que vibran con energía. Ngayuku ngura es sin duda su tema más pintado y venerado, y en esta obra su país aparece como vastos campos de color rosa polvoriento y verde eucalipto, descritos por la curadora Diane Moon como «salvia y plata que contrastan con el rico color rojo de la tierra».³ Los campos de color se mezclan entre sí en senderos espesos y escarpados, que recuerdan el paisaje de Amata, que está «salpicado de matas redondas de spinifex, escasos robles del desierto y hierba suave».⁴ Estas huellas, a la vez macro y micro en su apariencia, pertenecen a la tierra, a los mingkiri (ratones), a la flora y al pueblo Pitjantjatjara.

Nellie Ngampa Coulthard ‘Tjuntala Ngurangka (País de Acacia Wattle)’ 2018

A unos 300 kilómetros al sureste de APY Lands se encuentra la comunidad de Indulkana, hogar de la respetada pintora y educadora Yankuntjatjara Nellie Ngampa Coulthard. Las sorprendentes e idiosincrásicas obras de Coulthard son reminiscencias de su infancia viviendo en el campo alrededor de Wintinna Homestead, cerca de Oodnadatta, en el borde del desierto de Simpson.⁵ Coulthard creció en una wiltja (refugio de hojalata y troncos) en esta zona y vivió un estilo de vida semitradicional mientras su padre trabajaba en el campo para obtener raciones.

Coulthard pinta el país en una mezcla de estilos, combinando técnicas tradicionales de puntos en blanco y amarillo, que evocan los colores y la bruma térmica de las arenas del desierto, mientras divide la pintura con líneas rellenas, que en una orientación revelan claramente las barbas de acacia locales. recuerda haber visto las flores cuando era niño, su amarillo vibrante atravesando el duro país. filo Tjuntala Ngurangka (País de Acacia Wattle), la composición de árboles rocosos de Coulthard también sugiere los numerosos arroyos que atraviesan la zona y alimentan el lago Eyre, a unos 200 km de distancia. Este país es famoso por su transformación durante la temporada de lluvias, y las pinturas de Coulthard a menudo muestran un cambio tonal de colores cálidos a fríos, evocando las transformaciones que el país experimenta periódicamente.

Amplios y personales, gestuales y precisos, estos dos vibrantes recordatorios del país hicieron una contribución vital a la colección de pinturas de mujeres del desierto de la galería.

Katina Davidson es curadora de arte indígena australiano, QAGOMA y Bruce Johnson McLean es el ex curador de arte indígena australiano, QAGOMA.

Notas al final
¹ Artes Tjala (ed.), Nganampa Kampatjangka Unngu / Abajo el lienzo: las vidas y las historias de los artistas de Tjala, Wakefield Press, Mile End, Australia del Sur, 2015, p.140.
² Declaración del artista en el Certificado de autenticidad proporcionado por Tjala Arte, 2017.
³ Diane Moon, ‘Pintores Amata’, en Australia contemporánea: Mujer, Galería de arte de Queensland | Galería de Arte Moderno, Brisbane, 2012, pág.57.
⁴ luna, Australia contemporánea: mujerespág.57.
⁵ Nellie Coulthard citado en quiero arteiwantjaarts.com.au/our-artists/nellie-coulthard>, ver en junio de 2019.