Mochis NoticiasArte y EntretenimientoJefferson Starship sigue volando alto a 50
Mochis NoticiasArte y EntretenimientoJefferson Starship sigue volando alto a 50
Arte y Entretenimiento

Jefferson Starship sigue volando alto a 50

Jefferson Starship estuvo en la luna una y otra vez, metafóricamente hablando. En estos 12 meses, su música les llevará una vez más por todo el mundo, desde Pensilvania hasta París.

La banda nacida en San Francisco celebrará aquí su cincuentenario en 2024, participando en fechas con la Marshall Tucker Band, pero también con varios compañeros de escenario como Deep Purple. Puede parecer una combinación extraña a primera vista, pero resulta que el aspecto más pesado de su catálogo podría construir ese puente. El aspecto psicodélico de sus días en Jefferson Airplane abre diferentes portales. Sus pocos éxitos de radio les han dado mucha munición para pasar el verano de 2023 de gira con Bret Michaels y Night Ranger como parte de la gira inaugural Parti-Gras.

En resumen, están tan ocupados como siempre, lo cual es sorprendente para el vocalista y guitarrista David Freiberg, miembro fundador que se unió a la banda en 1974. Aunque se fue a mediados de los 80, ha vuelto al grupo durante casi 20 años desde principios de los 2000. «Definitivamente nunca pensé que podría tener 85 años y estar involucrado en una banda de rock and roll», se ríe durante un diálogo con. UCR. “Pero caray, aquí y esto es lo que estoy haciendo. Por lo que puedo decir, me estoy divirtiendo más que nunca».

Hablar con Freiberg es tan contagioso como ver su poder en el escenario con la banda. Habló recientemente con el presentador de Final Classic Rock Nights, Matt Wardlaw, para pasar un tiempo recordando la increíble historia del grupo.

Estaban sucediendo muchas cosas en la escena musical de San Francisco en los años 60. Cuando empezaste, ¿comprendías el inimaginable crisol de música que estaba sucediendo a tu alrededor?
Dejé el servicio Quicksilver Messenger y lo dejé simplemente porque no estaba haciendo nada adicional allí. Se convirtió en la banda de respaldo de Dino Valenti, más o menos. Eso no tiene nada que ver con la composición de Dino ni nada de eso, simplemente no había espacio para nadie más. No tenía idea de lo que iba a hacer. me caí con [Grateful Dead drummer] Mickey Hart, que vivía cerca de mí en la misma ciudad. Tenía un antiguo rancho de caballos y construyó un estudio en el granero. Empecé a frecuentar el mercado y a ocuparme del álbum que estaba haciendo. David Crosby estaba haciendo su álbum en solitario en Walli Heider’s. Solía ​​estar ahí abajo mucho tiempo. Existía una cosa a la que llamaba la Orquesta de Rock and Roll del Planeta Tierra. Jerry García, Phil Lesh, Grace Slick, Paul Kantner, Graham Nash, quiero decir, están todos en el estudio con la guitarra o no importa. Creo que incluso tenía mi morado ahí abajo también. Cuando toda la gente estaba allí participando, se microfonearon todas las piezas. El estéreo de dos monitores estaba funcionando constantemente. A menudo se les conoció como las cintas PERRO. Eso fue una especie de factor de contrabando clandestino que está en el mercado en alguna parte. Fue el comienzo de muchos problemas. Jerry estaba escribiendo «Loser» para su álbum debut en solitario, así que toda la gente participó en eso. Ese es el lugar donde realicé esa melodía. Supongo que fue una polinización cruzada positiva. [Laughs]

Escuche a Jerry García y David Crosby interpretar ‘Loser’

Para empezar, ¿cómo conociste a Grateful Lifeless?
De hecho, conocí a Jerry una vez cuando era cantante de folk. Estaba participando en una especie de banda de bluegrass en North Seaside. Tocaba el banjo, la guitarra y otras cosas. Creo que estaba basado en Palo Alto y yo participaba en North Beach, San Francisco. Solía ​​​​repasarlo todo el tiempo. Cuando comenzaron Grateful Lifeless y todas las diferentes bandas, solíamos ir a los conciertos de los demás. Estoy en equipo Quicksilver y miro hacia la entrada y ahí está Jerry García, mirándonos. Todos hemos hecho eso. Era una escena real. Esto fue realmente divertido.

¿Qué te gustó de Jerry como participante?
Siempre estuvo en segundo lugar y siempre tenía una sonrisa en su rostro. Él encontraba algo fuera de lo común para jugar con lo que no se suponía que debía trabajar y siempre parecía funcionar. De hecho, lo prefería como un buen amigo. Para mí fue divertido mantenerlo cerca. Cuando compró todas las piezas grandes y conocidas, todas las piezas todavía le resultaban un poco inusuales. Quiero decir, me mudé a esta casa y he estado en la misma casa por más de 50 años. Después de que me mudé aquí, Jerry y Mountain Woman vivían al final de la calle. Solía ​​ir allí y tomarme un espresso con ellos.

LEER MÁS: Las 10 mejores canciones del avión de Jefferson

Al igual que Grateful Life, a lo largo de todas las diferentes etapas de la banda, comenzando con Jefferson Airplane, el grupo estuvo en constante evolución.
Aunque puede que tenga que sonar muy diferente. [Laughs] No llegué a la mitad de Starship, sin embargo, parece que ahora hemos salvado algunos de ellos en nuestra colección, y Donny [Baldwin, Jefferson Starship’s current drummer] estaba dentro de la nave estelar. Podría haber salido de todos modos, porque no estaba haciendo nada. En realidad no estuve allí. Querían un teclista que realmente supiera cómo tocar el teclado y ese no era yo. Simplemente escribí para escribir canciones, esa es una de las razones por las que tocaba los teclados. Quiero decir, puedo conseguir algunos temas buenos que eran pegadizos tocando bastante el órgano. Porque sé dónde están las notas. [Laughs] Puedes tener algo muy emotivo: simplemente enciende el Leslie y usa tu puño para deslizar el teclado. Si lo haces en el momento adecuado, todo funcionará. Lo he hecho mucho y lo he practicado mucho. Sin embargo, cuando Peter Wolf llegó aquí en la época de Muebles nucleares, se sentó y comenzó a participar. Dijo: «Permítanme presentarles una cosa». Era sencillamente increíblemente bueno. Este hombre era un niño prodigio en el Conservatorio de Música de Viena. Tenía talento y era un músico ideal. Escribió algunas canciones muy hermosas. Sabía que era hora de salir y todas las demás personas parecían estar de acuerdo en que se había quedado. [Laughs] No lo sé, estaba ocupado. Como sabes, me gustan mucho estas personas y todavía me gustan. Sin embargo, me gusta «Sara» y no pensé en «Construimos esta metrópolis». Creo que fue pegadizo y fue algo bueno. Sin embargo, ya nadie dentro de la banda escribía las canciones. Todo modificado. Simplemente elegían canciones de gente que no hacía más que escribir canciones.

Mire el vídeo de Starship para ‘We Build This Metropolis’

Lo cual era bastante común en los años 80, sin embargo, fue una época extraña para las bandas tradicionales debido a eso.
Si, y así son [handled it] muy bien Pero seguro que pareció desintegrarse debido a un montón de egos y cosas de la punta, de todos modos lo ven desde la superficie. Acabó con el título abandonado, más o menos. En realidad nadie lo había hecho, hasta que Paul [Kantner] empezó a funcionar de nuevo [under the name].

Antes de dejar Jefferson Starship por primera vez, ¿qué tan sorprendido estabas con toda la evolución por la que pasó la banda? Ustedes pasaron por una banda, en los años 70.
Ah, sí, modificaciones prácticamente en casi todos los álbumes. Sin embargo sí, estuvo bien. marty [Balin] Escribió algunos temas interesantes allí y también presentó algunas canciones interesantes de diferentes personas. Había un montón de cosas buenas.

LEER MÁS: Las 10 mejores canciones de Marty Balin

Como autor y participante, siempre quieres evolucionar de alguna manera. Así que en realidad no es tan impresionante cuando lo miras a través de esa lente.
Ya lo sabes, desearía no haberlo hecho. [have left the group]. Estoy muy feliz con el lugar donde estoy ahora. De hecho, si se hubiera modificado algo, yo no estaría aquí. Aunque extrañaré jugar con Paul. Paul era el mejor amigo más antiguo que tenía. Él y yo hemos estado colgados antes. [there was a group] mientras que de todos modos solo tocábamos guitarras y banjos. Solía ​​​​estar en la cárcel cuando comenzó Jefferson Airplane. Paul vino aquí y me visitó en prisión. En realidad era un buen amigo mío. Después de que estaba haciendo el álbum de Mickey Hart, había una canción llamada «Blind John», un par de guitarristas ciegos. Escuché algunas armonías allí y les pregunté a Paul y Grace. [Slick] en caso de que quisieran regresar y cantar en él. Teníamos a todas las demás personas y no teníamos a nadie del Avión, así que pensamos en hacerlo más alto. Puedo escuchar aparecer la concordia de tres partes, así que llegaron aquí y está muy bien elaborado. A Grace le gustó tanto que creo que tocó la mitad del piano. Luego la torre Power Horn [played] en su punta. Terminamos el álbum de Mickey y luego Marty dejó el Aeroplano. Estaban saliendo a anunciar el John Silver en detalle álbum. Me preguntaron si quería volver a ser parte de ellos y cantar armonías con ellos. Desde que compré dos hombres cantando con una mujer (les encantaba la música de los Weavers) y Peter, Paul & Mary. Pero dije: “¿Estás bromeando? ¡Después de todo, voy! El resto no lo hago. Mickey terminó su informe, ¿qué voy a hacer?»

LEER MÁS: Muere Paul Kantner, de Jefferson Airplane, a los 74 años

Escuché que hablabas de Paul, fue peculiar.
No había nadie como Pablo. En realidad, nadie puede reemplazarlo. Fue un poco mental en el método, como resultado de la letra tenía algunas citas de [a number of sources]. Bien podría ser de una novela de ciencia ficción, de un poema… no lo sabes. Sin embargo, todo salió bien. Si trabajó en ello el tiempo suficiente, tenía algo que nunca tuvo nada más, por lo que puedo ver. cathy [Richardson, the current vocalist for Jefferson Starship] era un gran admirador de Paul. Fue su concepto una vez que empezamos a interpretar «Connection» del Muebles nucleares álbum. Se trataba de ¿por qué no podemos llevarnos bien todos? Cathy conocía cada frase y Paul necesitaba desenterrarla. Había escrito tantas canciones que no podía recordarlas. Hemos estado actuando en Tel Aviv y pensó que sería una buena sugerencia interpretarlo. Realmente trabajamos y actuamos en dos días de descubrimiento. Había cantado sobre ello en el informe, sin embargo, no me importó mucho. Cathy sabía más que Paul. Actuamos en Tel Aviv y eso fue todo. [guitarist] Segundo concierto de Jude Gold con Jefferson Starship.

Sin carrera.
La trató como debía. Cuando Jude se unió a la banda, de repente, sucedió una cosa. De alguna manera, los cinco no queríamos dejarlo pasar cuando Paul falleció. Simplemente teníamos que descubrir una manera de jugar juntos. Creo que estuvo en el funeral de Paul, China. [Kantner, Paul’s daughter] él dijo: «¿Por qué no continúas participando en ello?» Grace no estaba allí, pero Grace también pensó que era una buena idea. Creo que tenía la facilidad para permitirnos hacer eso.

Escuche ‘Connection’ de Jefferson Starship

Principales canciones de la temporada Summer of Love

Hubo más en la temporada Summer of Love que, bueno, amor.

Crédito de la galería: Dave Swanson



Source link

Hi, I’m Corina Guzman

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *