El estudio rojo en el MoMA

¿A quién no le encanta una visita al estudio? Si eres artista, las visitas al estudio son parte de la conversación que tenemos con otros artistas, con los marchantes y, a menudo, con nosotros mismos cuando entramos al espacio de trabajo con ojos nuevos para un nuevo día. Las pinturas de nuestras paredes cambian a medida que avanza la obra. Cuando las pinturas terminadas salen para la exposición, nuevos azulejos ocupan su lugar.

de matisse El estudio rojo, pintada en su estudio de los suburbios de París en 1911, toca la fibra sensible de muchos artistas. Entendemos la disposición de las obras –algunas ordenadas, otras aleatorias– y conocemos ese espacio en el medio donde nos situamos para estar rodeados de lo que estamos haciendo o hemos hecho. Nuestros estudios no son rojos, por supuesto. Pero tampoco lo fue el de Matisse.

«No entiendo por qué lo pinté», escribió. Lo entendemos. Matisse se adelantó a esta época, aplanó las dimensiones de su estudio en un lienzo de aproximadamente cinco pies por siete pies, redujo los elementos compositivos a sus elementos más reconocibles y los estableció en un dramático monocromo de rojo veneciano. La pintura fue ridiculizada e incluso quemada en efigie por estudiantes de arte. Su primera casa fue un club nocturno con espejos en Londres.

El estudio rojo, ahora en la colección del Museo de Arte Moderno de Nueva York, es la pieza central de una hermosa exposición que presenta muchos de los objetos y pinturas representados en El estudio rojo están instalados a su alrededor. Deja que te enseñe.

Comenzaremos con la placa de cerámica que se muestra en la parte inferior izquierda y trabajaremos alrededor de la pintura. La instalación hace lo mismo.

desnudo femenino, 1907, loza vidriada con estaño
Según el texto mural, Matisse realizó unas 40 piezas de cerámica por invitación de André Metthey, cuyo estudio de cerámica estaba en las afueras de París. Un poco más allá de esta vitrina con el plato hay otra con una escultura. . .

. . . se muestra aquí: Color vertical con espalda arqueada, 1906-07, terracota
Abajo lo ves representado en la mesa en primer plano.

Notarás que a la figura de la vitrina le falta la cabeza, mientras que en el cuadro está completamente intacta. Si te deslizas por el balcón de Matisse, verás cómo se ve fundido en bronce, a continuación.

Les muestro la pintura nuevamente para guiarlos por la galería. Veremos la gran pintura rosa en el extremo izquierdo del lugar de la fotografía en la pared real del estudio, así que continuemos con el desnudo que se encuentra en la parte superior del marco.

Desnuda con un pañuelo blanco, 1909, óleo sobre lienzo
Abajo, colocado en la pared a tu izquierda mientras miras el cuadro, puedes ver sus proporciones.
A través del texto mural aprendemos que esta obra se basó en los estudios que Matisse realizó de la modelo Loulou Brouty, quien posó para varios de los cuadros del artista.

A la derecha del desnudo del cuadro y en la pared, hay Joven marinero (II), 1906, óleo sobre lienzo
La composición reduccionista y el color relativamente plano de la pintura están en consonancia con los de El estudio rojo él mismo

ciclamen, 1911, óleo sobre lienzo

Cerca El joven marinero en el estudio, y a la derecha de El estudio rojo En la galería hay este cuadro. El texto del muro sugiere que pudo haber sido pintado en el invernadero de la casa del artista en Issy-les-Moulineaux, en cuyo estudio El estudio rojo fue pintado

En el lado derecho del cuadro también se encuentra esta escultura, figura decorativa, 1908, bronce
La comisaria de la exposición, Ann Temkim, señala que los años anteriores El estudio rojo fueron «el período escultórico más prolífico de Matisse»

Siguiendo por la galería llegamos a ella. Le Luxe (II), 1907-08, moquillo sobre lienzo
El texto del hilo señala lo que podemos ver claramente en él. El estudio rojo: que el mismo cuadro representado en esa obra muestra las figuras más oscuras y rojas que en la obra original que vemos aquí. Esto se debe a que, en un literal golpe de genialidad, Matisse pintó las paredes y el piso del gran cuadro con rojo veneciano.

Abajo: Un boceto en acuarela de la propuesta de Matisse a un coleccionista sugiere que El estudio rojo no empezó así. De hecho, una conversación entre curadores del MoMA (vídeo aquí) los muestra discutiendo exactamente esto

Fotografía interior del estudio de Matisse en Issy-les-Moulineax, 1911
con una mirada más cercana a continuación

El texto mural nos dice que ésta es la única fotografía del estudio durante el periodo en el que El estudio rojo fue pintado

En este detalle de El estudio rojo, Puede ver una representación en perspectiva de la gran obra figurativa, que se muestra arriba en rosa y abajo en blanco y negro. También se puede ver que Matisse parece haberse tomado algunas libertades compositivas con la ubicación de las pinturas inclinadas, colocándolas a la derecha de la pintura dibujada en lugar de a la izquierda como se muestra, a menos que tuviera varias pilas de este tipo.

El estudio rosa1911, óleo sobre lienzo, aplicación 71 x 87 pulgadas

Esta pintura no está en la muestra, pero es parte de un grupo que Matisse pintó desde su estudio. El color, si bien no es representativo del tono de madera de la pared del estudio, muestra los paneles. Me parece interesante que ella fuera pintada. después el dramático avance de El estudio rojo

Clickea en el sitio web del museo para ver varios videos, incluido uno que proporciona una historia de la pintura y otro que es una conversación de mostrar y contar entre los curadores del museo, así como reservar entradas. La exposición estará abierta hasta el 10 de septiembre. (Vaya a primera hora de la mañana, o si es socio, durante el horario de socios, para evitar los mitos turísticos).