Cómo se ve la gratitud para los profesores de CMA |

Los docentes del Museo de Arte de Columbus ofrecen su tiempo y talento dirigiendo recorridos y recorriendo las galerías. Estamos agradecidos por su compromiso continuo de brindar grandes experiencias con gran arte, y le pedimos a varios profesores actuales que compartieran qué les hace pensar el trabajo de CMA sobre la gratitud este Día de Acción de Gracias.

Alberto Bierstadt, Lago Rey, California, C. 1879-1875

«Estados Unidos tiene riquezas mucho más allá de lo que el ojo puede ver».
—Pat Filiatraut

Clarence Holbrook Carter, Incendios latentes1941

“Crecí junto a los hornos de coque de carbón de la fábrica Dupont en Belle, Virginia Occidental. Todas las noches cuando era niño las llamas danzaban desde la ventana de mi habitación cuando se abrían los hornos de coque, sentía que me iban a quemar vivo y las pesadillas que me provocaba duraban muchos años. Más tarde la describiría viviendo en el infierno de Dante. Además, siempre había polvo de carbón negro en el aire que respirábamos. No es necesario ser minero para padecer la enfermedad del pulmón negro.

El padre de mi novia de la secundaria estaba en el gabinete del Gobernador como Jefe de la Mina de Carbón del Estado de Virginia Occidental. Viajamos con él a Hollows y vimos dónde vivían los mineros y sus familias en condiciones que nunca hubiéramos imaginado. Pero lo que aprendí fue a encontrar la belleza en su cultura de supervivencia, que estaba llena de amor, siempre dignidad, creatividad para la música, el arte y la poesía. Aceptaron sus sufrimientos a través de valores transmitidos de generación en generación. Familia lo es todo. La amenaza diaria del silbido que advierte de problemas en las siempre presentes minas. Es una guerra con la naturaleza todos los días.

Las economías del mundo dependen de los sacrificios hechos por los mineros del carbón y sus familias. Gracias a sus sacrificios vivimos una vida privilegiada. Nuestra prosperidad tiene sus raíces en que viven al borde del desastre y de problemas de salud mortales. Ahora el mundo necesita que se detenga la quema de carbón y una vez más estas buenas personas se verán obligadas a sacrificarse por el bien de los demás. Les pido que sientan gratitud conmigo por ellos.

¡Estoy muy agradecido de que el artista de Portsmouth, Ohio, Clarence Holbrook Carter, haya reconocido a estas personas nobles!
—Carole Dale

Claude Monet, Vista de Bennecourt1887

«La Vista de Bennecourt siempre me hace sentir agradecido por la belleza de la naturaleza y por lo pacífico y reconfortante que es imaginarme en un hermoso paisaje francés».
—Donna realeza

Profesores del Museo de Arte de Colón, schokko (Después Schokko con sombrero rojo por Alexj von Jawlensky), 2015

«Estoy agradecido por los maestros voluntarios del museo que apoyan a nuestra comunidad brindando excelentes experiencias a todos los visitantes de CMA y que con mucho cariño han reimaginado a Schokko para la exhibición de Lego».
—Sheryl Brown

Charles Burchfield, Octubre1922-24

»Desde que empezamos a tener cielos de octubre, he estado mirando repetidamente el Octubre de Burchfield. Su correo electrónico me dio la oportunidad de expresar con palabras por qué sucede esto cada octubre. Normalmente, me detengo sin palabras al pintarlo o reproducirlo. Me hace agradecer que las estaciones estén cambiando y agradecer la capacidad de Burchfield para desarrollar la naturaleza salvaje de los caballos mientras corren por el bosque en su camino hacia las dificultades que viven en el invierno.

Cuando era joven montaba los caballos de mi primo en raras ocasiones. ¡Y así se sintió! No tenía entrenamiento para montar, pero desde la primera vez que me monté a caballo a los 7 años solo quería ir rápido. Animo al caballo a ir cada vez más rápido aunque mis piernas no puedan alcanzar los estribos. Así que esta pintura me sitúa en esos momentos aleatorios de niño, riendo y sintiéndome como un caballo salvaje bajo un cielo de octubre. Gracias Charles Burchfield”.
—Becky Lowther

José Hirsch, Cena1963-64

«Esta es una pintura al estilo de «La Última Cena» con figuras mirando hacia abajo y afuera cenando en una mesa puesta con fina cristalería y mantelería.

Lo que siempre noté en ella fue su comportamiento cortés, como si apreciaran la suntuosa comida, un indicio para nosotros, tal vez, de que ellos también se lo merecen».
—Mary Gahbauer