Mochis NoticiasArte y EntretenimientoUn adelanto del Armory Show 2024
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Un adelanto del Armory Show 2024

Un adelanto del Armory Show 2024

El Armory Show se apoderará del Javits Center en menos de dos semanas, lo que desencadenará una reacción en cadena para una temporada de frenesí artístico que se extenderá hasta principios de noviembre. Este año, el Armory se amplió para incluir a 235 participantes de 35 países, reuniendo la mayor cantidad de arte posible en el segundo fin de semana de septiembre para celebrar su histórico 30º aniversario. Con tanto que asimilar de un vistazo, puede resultar abrumador encontrar dónde desea dirigir su atención. Sin embargo, el programa se vuelve mucho más accesible cuando lo divides en pedazos pequeños.

Aunque pueda parecer un mar cacofónico de stands, el Armory Show se divide en seis secciones: Galerías, Plataforma, Focus, Solo, Regalos y Presentaciones especiales. Las galerías se explican por sí mismas como sección principal de la muestra, llenas de presentaciones individuales, dobles y grupales de participantes nacionales e internacionales. En esta sección, la galería londinense Hales ha dedicado su stand a las nuevas obras del artista y académico cheyenne del norte Jordan Ann Craig, cuyo estilo geométrico y pinturas de puntos se basan en el diseño y la cultura material cheyenne.

También proveniente de Londres, Pippy Houldsworth Gallery presentará obras de la fallecida artista holandesa Jacqueline de Jong, la artista textil emergente Qualeasha Wood, Dindga McCannon del colectivo «Where We At» Black Women Artists, Inc., y la artista iraní-estadounidense Nasim Hantehzadeh. , entre otros. La artista estadounidense Sahar Khoury también tendrá una presentación individual con una variedad de tapices con texturas vibrantes y coronas esculpidas dimensionales, todas obras nuevas exhibidas por la galería Rebecca Camacho Presents de San Francisco.

La sección Plataforma, que recorre el pasillo central «ágora» entre los stands, tiende a ser la más interactiva dentro del Armory Show. Quizás recuerde cómo «Huddled Masses» (2020) de Jean Shin ocupó un lugar central el año pasado como un reconocimiento solemne pero curioso de los desechos electrónicos y la rápida obsolescencia de las tecnologías en evolución. La escritora y curadora independiente Eugenie Tsai, quien recientemente terminó su carrera de 15 años como curadora de arte contemporáneo en el Museo de Brooklyn, ha desarrollado Memoria colectiva para la Armería este año. Centrada en las reverberaciones históricas a medida que avanzan a través de la contemporaneidad, la visión de Tsai para esta sección tiene como objetivo conectar a los espectadores con los antecedentes personales y culturales de varios artistas a través de la escala, la forma y los medios.

«Su enfoque se inclina hacia lo poético, utilizando a menudo materiales que llevan marcas invisibles de diferentes pasados ​​para contar historias convincentes que pueden despertar la curiosidad de los visitantes», dijo Tsai. Hiperalérgicoque describe a los artistas destacados. «En un momento en el que un gran porcentaje de nuestra vida diaria se desarrolla en el mundo virtual, la fisicalidad palpable de las esculturas e instalaciones a gran escala en Platform crea una intensa experiencia sensorial para los visitantes, un recordatorio de los placeres de los materiales del mundo».

Después de su primer año en The Kitchen, la curadora principal Robyn Farrell comenzó a trabajar en la ciudad de Nueva York como curadora de Pasajes, en la sección Armory Focus. Reflexionando sobre los 30 años del Armory Show como un constante traspasador de límites, Farrell Pasajes consta de 30 stands dedicados en gran parte a la resistencia poscolonial, la supervivencia indígena, la vida a través de una lente queer y la abstracción feminista, entre otras ideas clave.

Destacados en Pasajes Incluye retratos en capas del artista Shinnecock Jeremy Dennis de nativos americanos que viven en Southampton, Nueva York, a través de Aicon Contemporary, y 18 esculturas de papel y técnicas mixtas de la serie en curso de Ebony G. Patterson. Estudios para la pérdida de vocabulario. a través de la Galería Monique Meloche.

Jeremy Dennis, «Dream of a New World» (2019), impresión en metal, 30 x 40 pulgadas (~76 x 102 cm) (imagen cortesía del artista y Aicon Contemporary)

La sección Regalos centra la atención en las galerías jóvenes, específicamente aquellas menores de 10 años. Proveniente de la lejana tierra de Maspeth, Queens, la galería conocida como Mrs. dedicará su stand a la artista eslovaca Alexandra Barth, cuyas enormes pinturas acrílicas retocadas resaltan suavemente los detalles domésticos pasados ​​por alto que connotan tanto intervención humana como ausencia. En la otra cara de la moneda, la sección Solo destacará al artista figurativo francés Laurent Proux, cuyas pinturas combinan el cuerpo humano con entornos mitológicos.

En las Presentaciones Especiales de este año, el stand de cortesía para una galería nueva e impactante Asistió al Blade Study de cuatro años en Nueva York, que mostrará nueve pinturas de Paige KB con efímeras relacionadas. Junto con el ganador del premio hay una adquisición de todo el sitio llamado Destacara través del cual la organización de arte público Creative Time ingresa en sus registros para resaltar 50 años de «arte que se adapta al momento», incluidas contribuciones de Kara Walker, Charles Gaines y Duke Riley.

Que esta feroz feria sólo con sus secciones sea testimonio de su crecimiento a lo largo de tres décadas. Comenzando como un proyecto de cuatro personas en el Gramercy Park Hotel en 1994 y evolucionando en cinco años, el Armory Show en el histórico Regiment Armory en Lexington Avenue, el clásico de ping-pong de Nueva York a lo largo de Manhattan, se expande sección por sección e incluso se divide en dos espectáculos en total antes de unirse al circuito. Ahora, como parte de la red Frieze, Armory se está reinventando una vez más.

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