Semillas y soberanía: mapeando el país

‘Seeds and Sovereignty’ en la Galería de Arte Moderno hasta el 18 de agosto de 2024, reúne obras de la Colección de Arte Indígena Australiano QAGOMA que celebran las relaciones interconectadas entre las plantas, las personas y el país. Las lecciones incorporadas en los sistemas de conocimiento cultural contienen información crítica sobre la recolección y el uso de los recursos naturales, garantizando un consumo seguro y cosechas abundantes.

A lo largo de generaciones, los pueblos aborígenes e isleños del Estrecho de Torres han desarrollado una comprensión compleja de los entornos únicos y el equilibrio ecológico ideal de su país. Combinado con el conocimiento cultural y la práctica ceremonial, este conocimiento sobre la naturaleza se incorpora a sistemas sociales donde las relaciones totémicas de responsabilidad por la flora y la fauna garantizan la gestión y la sostenibilidad continuas de la tierra.

‘Seeds and Sovereignty’ es curatorialmente receptivo y busca honrar la investigación innovadora de la publicación del aclamado historiador y autor Bruce Pascoe. Un emú oscuro (2014, Libros Magabala). El trabajo de Pascoe, y otros que siguieron, desafiaron con éxito la narrativa aceptada en torno a los estilos de vida precoloniales de los pueblos indígenas en formas que reconocían estas prácticas sofisticadas de gestión de la tierra y al mismo tiempo reafirmaban las obligaciones sagradas de custodia que sustentan su éxito.¹

‘Mapping Country’ es el primero de cuatro blogs que celebran las relaciones interconectadas entre las plantas, las personas y el país.

Mapeo de países

El establecimiento de misiones y asentamientos alrededor de Australia rompió muchos sistemas ecológicos tradicionales. Sin embargo, incluso cuando son desplazados de sus países de origen, las obligaciones con la tierra y la sostenibilidad continua siguen siendo imperativas para los pueblos aborígenes e isleños del Estrecho de Torres. Los artistas suelen utilizar su trabajo para expresar conexión y autoridad sobre su país. Dichas representaciones pueden ser mapas literales, codificados o incluso metafísicos del país, que contienen plantas importantes que representan la abundancia o la ubicación de los recursos botánicos.

alec panadero ‘Ngura (País)’ 2018

Betty Chimenea ‘Ngayuku Ngura (Mi país)’ 2018

Alec Baker’s Ngura (País) 2018 (ilustrado) y Betty Chimney’s Ngayuku Ngura (Mi país) 2018 (ilustrado) emplea un diseño de mapeo topográfico clásico del desierto occidental integrado con historias ancestrales, sitios importantes, iconografía y puntos de referencia, incluidas plantas. Una actuación de celebración de Janet Koongotema Waangk Awa’ 2021 (ilustrado) afirma sus derechos tribales sobre el ‘lugar de la historia’ ngench thayan (sagrado) Wik-Mungkan de su Dilly Bag Dreaming.

Janet Koongotema «Waangk Awa» 2021

Artista Wathaurung Carol McGregor Cuero País 2018 (ilustrado) mapea las ubicaciones de la flora nativa de la región metropolitana de Brisbane en relación con el río Brisbane, a medida que serpentea hacia la costa. Las ilustraciones botánicas reflejan una amplia consulta con los ancianos, miembros de la comunidad e historiadores en su ubicación; mientras que las artistas de Utopia Poly, Angelina y Kathleen Ngal expresan su profundo conocimiento cultural del país en imágenes abstractas típicas de la región. El intrincado trabajo de puntos de cada artista se irradia a través del lienzo, aumentando en densidad o vitalidad en lugares que representan lugares de abundancia de recursos alimentarios, o sitios de importancia ceremonial, ancestral u otro cultural.

Carol McGregor ‘País del cuero’ 2018

Sophia Nampitjimpa Sambono (Jingili) es curadora asociada de arte indígena australiano, QAGOMA
Este texto es una adaptación de un ensayo publicado por primera vez en la revista Members de QAGOMA. Líneas de arte.
‘Semillas y Soberanía’ / Galería 3.5, Galería de Arte Moderno (GOMA) / 2 de marzo – 18 de agosto de 2024.

Una nota al final
¹ La investigación de Bruce Pascoe se basa en el trabajo del historiador Bill Gammage al reexaminar los registros históricos y coloniales para revelar verdades del paisaje. La investigadora y curadora de Barkandji, Zena Cumpston (y otros) han continuado esta reescritura de narrativas de borrado. Tanto Pascoe como Cumpston han desempeñado un papel fundamental a la hora de representar este conocimiento en contextos artísticos en exposiciones que incluyen ‘Bunha-bunhanga: Aboriginal Agriculture in the sudeste’, Galería de Arte de Australia del Sur, Adelaida, 2019-2020; y ‘Emu Sky’, Old Quad, Universidad de Melbourne, Vic., 2022.

Reconocimiento del país
La galería de arte de Queensland | La Galería de Arte Moderno (QAGOMA) reconoce a los propietarios tradicionales del terreno en el que se encuentra la Galería en Brisbane. Respetamos a los pueblos aborígenes, a los isleños del Estrecho de Torres y a los ancianos del pasado y del presente. En un espíritu de reconciliación, reconocemos la inmensa contribución creativa que los primeros australianos, como primeros artistas visuales y narradores, hacen a las artes y la cultura de este país.

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