Reynolds intenta salvar películas de superhéroes

En cierto momento, la historia dio El Universo Cinematográfico de Marvel se ha vuelto mucho más convincente que cualquier historia. en el Universo Cinematográfico de Marvel. Para mí, ese momento llegó durante los créditos finales de la primera película de «Iron Man» en 2008. Para el propio MCU, ese punto llegó con «Avengers: Endgame» unos 11 años después, cuando la definición de megafranquicia del siglo XXI alcanzó su momento más sumativo, destrozada por el cristal con tanta fuerza que lo aplastó, y -a igual en mayor medida de lo que lo había hecho hasta ahora: comenzó a volver a centrar el milagro de su propio éxito en su mito predominante.

Ese proceso condujo inevitablemente a la creación de un multiverso, que convirtió al MCU en un rompecabezas metatextual que solo podía volver a armarse buscando piezas perdidas fuera de la pantalla. No pasó mucho tiempo antes de que el tipo de conocimiento que mejoraría estas películas se volviera necesario para comprenderlas, ya que éxitos de taquilla como «Spider-Man: No Way Home» y «Doctor Strange in the Multiverse of Madness» se basaban en el trabajo. familiaridad con el tipo de travesuras corporativas (por ejemplo, derechos de personajes, ambiciones de transmisión, fechas de taquilla) que solo los nerds y los accionistas deberían necesitar saber.

Ese giro se sintió como una respuesta natural a un momento en el que la conversación sobre la cultura se había vuelto completamente inseparable de la cultura misma, pero las películas sufrieron sin una fuerza propia, y los ouroboros de todo esto llevaron a cierto grado de fatiga de superhéroe. que ninguno de los Vengadores era lo suficientemente fuerte para luchar.

Si tan solo hubiera alguien en ese mundo, o al menos adyacente a él, que pudiera reconciliar la realidad emocional del MCU con toda la mierda extracurricular que se había construido a su alrededor. Alguien que puede hacer agujeros en la cuarta pared con tanta fluidez como el Dr. Strange recorre el continuo espacio-tiempo, utilizando ese don especial para reparar la relación de su estudio con las masas, adoptando felizmente como suyas varias décadas de mierda corporativa destructiva. una cruz que llevar. Si hubiera alguien que pudiera llamarse a sí mismo «Marvel Jesus» en una película de superhéroes, es porque el género ha decaído hasta tal punto que nadie menos consciente de sí mismo puede esperar redimirlo.

Afortunadamente para Disney, su decisión de tragarse a 20th Century Fox como Alioth permitió a Deadpool ingresar al MCU. Y por suerte para Deadpool, ingresar al MCU (inserte aquí un chiste de sexo anal dolorosamente obvio) le permitió evolucionar hasta convertirse en algo más que el obvio hermano pequeño del cine de superhéroes. Verás (y espero que estés sentado para esto), Deadpool él sabe que está en la MCU. No solo eso, Deadpool sabe que la MCU necesita desesperadamente ser salvada. Y no solo esoDeadpool también sabe que salvarlo puede ser su única oportunidad de demostrar, tanto a los Vengadores como a la audiencia, que él no es el «molesto pony de un solo truco» (sus palabras) que sus dos «exasperantemente satisfechos de sí mismos». , sátira para bebés, Quiero retroceder en el tiempo y soñar con Thomas Edison en su cuna«Las películas de burros» (mis palabras) lo hicieron.

Según esa medida, «Deadpool & Wolverine» de Shawn Levy tiene la mitad de éxito, lo que la hace la mitad de exitosa que cualquier otra cosa que Shawn Levy haya dirigido. La mitad buena tiene poco que ver con Deadpool como personaje, ya que Merc with a Mouth aún combina el patetismo emocional de una papa frita con el rango cómico de un niño de sexto año que piensa que está a una broma gay de conseguir un Especial de HBO (incluso si la total falta de humor relacionado con la chimichanga de esta secuela sugiere una maduración sutil).

Al contrario, tiene todo que ver con Deadpool como concepto, ya que el conocimiento desenfrenado del personaje lo coloca en una posición singular para recordarle a la «gente» por qué «aman» las «películas» de superhéroes en primer lugar. ¿Los reinicios interminables? ¿Franquicias huérfanas? ¿La pura transparencia que explota la lealtad nostálgica del público hacia los personajes con los que crecieron? «Deadpool & Wolverine» es una tira de Möbius de mega presupuesto de una película que está decidida a convertir esos defectos en fortalezas que definen el género. Demonios, toda la premisa de su historia depende de su capacidad para recuperar el motivo más constante de irritación del público casual: el hecho de que la gente casi nunca permanece muerta en estas películas.

Les daré un resumen sin revelar ni la mitad del último tráiler de la película: Deadpool, que se ha vuelto tan inseparable de la personalidad pública de Ryan Reynolds que su referencia devastadora a Blake Lively apenas parece una broma, se niega a unirse. . los Vengadores y renunció para pasar el resto de sus días trabajando como vendedor de autos usados ​​en una triste línea temporal donde está soltero y comparte departamento con un adicto a la coca de 80 años llamado Blind Al (Leslie Uggams). Pero la esperanza se aprovecha cuando un mando intermedio cósmico llamado Paradox (Matthew Macfadyen, que interpreta a un Tom Wambsgans más vertiginoso y británico) llama a nuestro héroe a la Autoridad de Variación del Tiempo y le dice que todo el universo será efectivamente cortado. de existencia a menos que la encuentre. alguien lo suficientemente interesante como para armarlo (que los chistes gay se escriban solos no impide que el guión de la película se acredite a cinco personas diferentes).

Deadpool no habría podido alcanzar ese listón si hubiera estado parado sobre una enorme pila de efectivo de $ 785,8 millones, pero Wolverine ciertamente cumple con los requisitos. La gente ama a ese tipo. El único problema: en esta línea de tiempo, fue «follado hasta la muerte» al final de «Logan», una situación que Deadpool intenta (y falla) arreglar en la secuencia de créditos iniciales que tipifica al bueno, al malo y a Levy. del conceptualmente audaz, artísticamente fallido y alegremente clasificado R de Marvel, Hail Mary para salvar su marca.

«Como podemos [exhume Hugh Jackman] ¿Sin faltarle el respeto a la memoria de Logan? Deadpool nos pregunta. Luego responde a su propia pregunta: «No lo somos». Señal: Deadpool usa alegremente los huesos recubiertos de adamantium del cadáver de Wolverine para desollar a un pequeño ejército de jugadores diurnos mientras baila “Bye Bye Bye” de NSYNC. La acción es endeble y estridente, el chiste se mata a golpes con más fuerza que cualquiera de los malos, y el remate es que Deadpool ha abierto la Caja de Pandora (no contengas la respiración por algunos chistes, Kevin Feige justo antes de ese trasero). cosa). Como tantas escenas de esta película, el hecho básico de que esté sucediendo es más divertido que cualquier cosa que realmente suceda en ella.

De todos modos, el resultado es que Deadpool tiene que recurrir a otras líneas temporales para encontrar un Wolverine que pueda arrastrar de regreso a la suya, una búsqueda mejorada por el montaje que termina cuando se decide por el peor Logan del multiverso. : Un alcohólico volátil que lleva su trauma tanto como el icónico traje amarillo que se niega a quitarse (un crítico de cine señalando que el fan service en esta película sería como un pez que pone los ojos en blanco al ver agua). Por desgracia, algo sucede (sinceramente, no recuerdo qué) y nuestras pesadillas incompatibles son enviadas al páramo incoloro donde los personajes no rentables de Marvel van a morir y/o les perforan la memoria, una pesadilla purgatoria dirigida por un mutante psíquico que sueña con ello. . torneado cada línea de tiempo en el vacío. Su nombre es Cassandra Nova (Emma Corrin), es la retorcida hermana pequeña de Charles Xavier y su enfermiza ambición representa la amenaza existencial que enfrenta todo el género Deadpool. Películas de superhéroes: imagina el mundo sin ellas.

Es un crédito para Levy, los escritores (Levy, Reynolds, Rhett Reese, Paul Wernick y Zeb Wells) y el mucho elenco extendido que tenían a su disposición que no pasé toda la película apoyando activamente el éxito de Nova, incluso si definitivamente llegué a un punto en el que esperaba que fracasara mucho antes, un punto que llegó mucho antes. Reynolds se volvió hacia la cámara y asegura a la audiencia que casi ha terminado. «Deadpool & Wolverine» se puede trazar con todo el cuidado y precisión de un sueño que alguien tuvo en la Comic-Con mientras dormía afuera en la fila del Hall H, pero Reynolds y compañía. Encuentra suficiente tejido conectivo entre las constantes eyaculaciones del fan service para mantener las cosas juntas.

Los cameos son espectacular de una manera que resonará en cualquiera que haya ido a multicines durante los últimos 30 años (uno de los cuales me hizo reír con lágrimas), y los mejores de ellos se extienden con amor a papeles secundarios genuinos. La lógica rara vez es coherente y la trama nunca es más que una débil excusa para poner a estos personajes en el mismo lugar, pero «Deadpool & Wolverine» exprimió un montón de kilómetros al convertir los recuerdos de 20th Century Fox en una isla de ‘juguetes inadecuados’. uno. permitiendo que algunos de los mejores chistes y promesas abandonadas en la historia de las películas de superhéroes tengan una segunda oportunidad que ningún otro género podría esperar brindarles.

Los actores que encarnan esa oportunidad la aprovechan de todo corazón, ofreciendo un puñado de actuaciones divertidas y extrovertidas que se alimentan de la naturaleza metatextual de su existencia para crear sensación real a partir de tonterías de la industria cinematográfica. Es como ver una producción de «Our Town» donde Deadpool ha sido elegido como director de escena, parado a un lado y dejando que una serie de fantasmas cuenten una historia que en realidad solo necesita que él haga comentarios y, de vez en cuando, se meta en un cuchillo. . En el festival con Wolverine, los dos inmortales luchan para sacar una película completa del combate inmortal que hizo que el duelo culminante de Jack Sparrow con el Capitán Barbossa pareciera una pérdida de tiempo en «Piratas del Caribe». Fiel a su forma, Levy completamente (y quiero decir completamente) desperdicia a Wolverine como personaje, pero el propio Jackman puede ser una fuente de deleite frecuente; La recompensa emocional al final de su actuación no tiene nada que ver con el Logan que interpreta aquí, sino con cómo la película le permite al actor cerrar el círculo con el Logan que interpretó en el primer «X-Men».

Qué doloroso debe ser ver a Reynolds mirar a la cámara y seguir todos sus peores momentos mientras el director de «Free Guy» usa el dinero sobrante de Marvel para alimentar el suyo en «Mad Max» (un esfuerzo inexplicable que fue mucho peor. (eligiendo lanzar el nombre de «Furiosa» a un producto de Disney sin salsa que probablemente superará en ventas a la obra maestra de George Miller en ventas del barril de palomitas de maíz), «Deadpool & Wolverine» rescata algo hermoso de la fealdad que las películas de superhéroes han perpetuado . por tanto tiempo. No visualmente, por supuesto, aunque ubicar la mayor parte de la historia en un lugar llamado «el Vacío» al menos hace que este programa de aspecto increíblemente monótono parezca que ha logrado su objetivo estético, pero en varios otros aspectos clave.

Nadie es inútil, a pesar de lo que puedan sugerir las puntuaciones de Rotten Tomatoes. Nadie está nunca más allá de la salvación, incluso décadas después de que el mundo les haya dado la espalda. Nadie está realmente muerto, al menos mientras la gente todavía los ame en sus corazones y/o esté dispuesta a dejar que Ryan Reynolds haga bromas sobre penetrarlos por detrás.

Estos sentimientos se sienten plásticos en el vacío, pero su contexto de género les permite reubicarse en una leyenda desordenada de spandex que lleva varias décadas en desarrollo y, al hacerlo, les da el peso de varias vidas de Hollywood. «Deadpool & Wolverine» nos dice que el multiverso no importa más allá de su capacidad para darle a cada uno el final que se merece.

Sí, la historia del Universo Cinematográfico de Marvel ha sido durante mucho tiempo más convincente que cualquiera de las historias que se han contado. en el Universo Cinematográfico de Marvel y, en el proceso de reconciliar esas dos historias como solo Marvel Jesus podía hacerlo, Deadpool presenta un argumento muy persuasivo de que esta debería ser la última película de superhéroes jamás realizada. No lo será. Ya no lo es. Lo mejor que podemos esperar es que «Deadpool 4» esté igualmente dispuesto a morir por todos los pecados que su género cometerá de ahora en adelante.

Grado: C+

Walt Disney Studios Motion Pictures estrenará «Deadpool & Wolverine» en los cines el viernes 26 de julio.