Raphael Dapaah en conversación con Brianna Lois Parker

Cultura inglesa negra ha disfrutado de una especie de renacimiento cultural en los últimos años. Desde el ascenso de artistas de Hollywood como Damson Idris y John Boyega, nacidos y criados en Peckham, hasta artistas como Skepta, Central Cee y Giggs, que se han cruzado y están llevando el grime y el rap del Reino Unido a nuevas alturas que antes se pensaba que eran inalcanzables. .

La música, la moda, el cine y la televisión han logrado avances considerables en la captura del dinamismo, la energía, la determinación y la diversidad de la cultura juvenil del centro de Londres. Pero hasta hace poco, el espacio del arte dejaba mucho que desear a la hora de representar esta experiencia vivida única; Eso fue hasta que el ganador del premio, un artista visual que representa el sur de Londres, Brianna Lois Parkercogió un pincel…

Rafael: Esta conversación está muy atrasada. Desde que encontré su trabajo por primera vez en 2021, su práctica ha avanzado a pasos agigantados. Sin embargo, antes de abordar eso, comencemos desde el principio. ¿Cuándo fue el momento en que te diste cuenta por primera vez de que eras artista y cómo describirías el viaje hasta la fecha?

Brianna Lois Parker: Después de casi abandonar la universidad durante mi primer año y trabajar desde mi habitación hasta el final, fue en ese momento que me di cuenta de que era un artista. Mi pasión por el arte y mi práctica me llevaron a lo largo del curso y, a pesar de los muchos obstáculos que enfrenté, me gradué con una Licenciatura de Primera Clase (con honores) en Bellas Artes.

Rafael: Ha habido muchos artistas británicos que han presentado ideas de identidad, pertenencia y cultura en su trabajo a lo largo de los años. Pero hasta donde yo sé, nadie ha capturado tan clara y distintivamente la experiencia del Londres negro del centro de la ciudad y la cultura juvenil de la última década como usted. ¿Cómo fue su infancia y su educación, y cómo sus antecedentes han influido en su práctica actual?

Brianna Lois Parker: He vivido en un entorno urbano multicultural toda mi vida, lo que ha influido profundamente en mi trabajo. Representar la identidad, la comunidad y la experiencia británica negra es extremadamente importante para mí. Nací de una partera y un cartero, sus largas jornadas de trabajo superpuestas hicieron que mi prima mayor me cuidara durante las vacaciones de verano. Recuerdo vívidamente las innumerables horas que pasé en el parque de aventuras de Deptford (club juvenil). Fue aquí donde creo que desarrollé mi amor por la creación.

Rafael: Desde películas como Blue Story hasta series de televisión aclamadas por la crítica como Top Boy y, por supuesto, música y moda con artistas como Little Simz, Central Cee y Dave convirtiéndose en estrellas mundiales, sin mencionar que marcas como Wales Bonner también están ganando reconocimiento internacional, ¿crees? Estamos en la cúspide de un renacimiento cultural inglés negro y, de ser así, ¿por qué?

Brianna Lois Parker: ¡Seguro! Es emocionante presenciarlo y me siento honrado de ser parte de ello. La interacción dinámica entre el cine, la música y la moda enriquece este vibrante renacimiento cultural. El aumento del apoyo de plataformas e instituciones está mejorando la visibilidad y las oportunidades para los creativos británicos negros.

Rafael: Hablando de Top Boy, sería negligente no mencionar que usted fue elegido para crear una pieza que se mostrará en la exposición ‘Retrato de un Top Boy’ en Somerset House, que luego se exhibió en la National Portrait Gallery. ¿Cómo surgió esta colaboración y cómo te impactó?

Brianna Lois Parker: Todo comenzó con un DM de una encantadora dama de Intermission Film. ¡La experiencia Top Boy tuvo un gran impacto en mí! He tenido la suerte de conectarme con varias personas que, como yo, aman el espectáculo aclamado por la crítica y tienen un amor aún más fuerte por la obra de arte.

Hasta el día de hoy estoy muy orgulloso de lo que he producido. Completar una pintura, para ese estándar, en dos semanas era un nuevo récord personal (normalmente tarda entre 4 y 6 semanas). Durante ese período, pintaba de 8 a. m. a 10 p. m. todos los días, funcionando únicamente con café y vibraciones. ¡Lo haría todo de nuevo en mi corazón! Estoy muy agradecido de haber interpretado al personaje de Stefan. Pude dibujar muchos simbolismos relacionados con aspectos del programa y problemas del mundo real, como la adultificación de los niños negros en nuestra sociedad.

Rafael: En cuanto al tema de los elogios y logros, felicidades por ganar el Margate Art Prize 2023. ¿Cómo se sintió al ser elegido en un campo tan competitivo de artistas tanto emergentes como consagrados, y especialmente ser elegido por la icónica alumna Young British Artists (YBAs)? ), Tracey Emin?

Brianna Lois Parker: ¡Fue un gran logro! Significaba todo ser elegida por la mundialmente famosa Tracey Emin. Soy una gran admiradora suya desde que descubrí su trabajo durante mis A Levels. Fue surrealista ser elegido ganador por un artista cuyo trabajo, 7 años antes, estaba recreando para mis propios estudios.

Rafael: Cualquier palabra de aliento o consejo de Tracey Emin sobre cómo seguir adelante.
para navegar tu carrera y construir de ahora en adelante?

Brianna Lois Parker: Todavía tenemos que reunirnos, pero espero hacerlo y espero poder conocer algo de lo que yo llamo un ícono británico.

Rafael: Pasemos a algunas preguntas de trivia. ¿Quiénes son tus tres artistas en vivo favoritos y por qué?

Brianna Lois Parker:

Lynette Yiadom-Boakye: Su capacidad para crear temas a partir de su imaginación.
Bárbara Walker: Su exploración de la documentación y el borrado.
Jordán Castelel: La forma en que se conecta con su comunidad y cómo fomenta el trabajo
ella produce.

Rafael: ¿Quiénes son tus tres artistas favoritos últimamente y por qué?

Brianna Lois Parker:

Barkley L. Hendricks: Su aportación al retrato y representación del Negro.
Jerónimo Bosch: El caos de «El Jardín de las Delicias».
Frida Kahlo: Porque ella dijo: «Pensaban que era surrealista, pero lo soy».
no lo fue. Nunca pinté sueños. Pinté mi propia realidad».

Rafael: ¿Qué sigue para usted y de qué programas podemos esperar que forme parte?
de 2024.

Brianna Lois Parker: ¡Estoy muy emocionado por este año que viene! Tengo la suerte de ser parte de la exposición del curador Ronan McKenzie titulada «Lo que pensé que sabía». Debo agregar que McKenzie es una de las personas más genuinas y amables que he conocido en el mundo del arte. El espectáculo se inaugura oficialmente el 13 de junio y se extenderá hasta el 30 de agosto. También tengo otro programa en septiembre de 2024, así que estad atentos.

Rafael: ¿Alguna última palabra, agradecimiento o comentario descarado que quieras mencionar antes de irte?

Brianna Lois Parker: ¡Mi Insta! @briannaloisparker. ¡Agrégalo! ¡Dale me gusta a mis publicaciones! ¡Y únete a mí en este viaje artístico!

©2024 Brianna Lois Parker

Raphael Dapaah es curador de arte y escritor independiente. Se especializa en promoción y consultoría sobre arte africano contemporáneo y actualmente reside entre Ghana y el Reino Unido.