Problemas persistentes: Serie de charlas sobre artistas: Tammie Rubin en conversación con Ellen Tani

Únase a nosotros para un nuevo episodio de esta serie de encuentros y conversaciones con artistas contemporáneos, esta vez con Tammie Rubin y Ellen Tani.

Problemas persistentes es una serie de charlas que pone a artistas contemporáneos en conversación con académicos, curadores, críticos y el público. La serie se desarrolla en el contexto de la exposición CIMA 2023-2024, Puentes transatlánticos: Corrado Cagli, 1938-1948 (12 de octubre de 2023 – 27 de enero de 2024) y con el apoyo de una subvención de la Fundación Andy Warhol para las Artes Visuales. Cagli vio su práctica artística como una herramienta de resistencia antirretórica y de crítica al poder en tiempos de exilio, desplazamiento y trauma. Las cuestiones de género, racismo, opresión política y resiliencia a través del arte y las prácticas comunitarias fueron centrales en su trabajo en los años de su exilio de Italia, debido a las leyes raciales del país. Problemas persistentes involucra artistas contemporáneos, cuyas prácticas exploran estos temas apremiantes en su contexto y prisma individuales.

Tammie Rubin es un escultor cerámico y artista de instalaciones cuya práctica considera el poder intrínseco de los objetos y símbolos codificados como significantes, artilugios deseosos y reliquias míticas. Su obra de arte entrelaza narrativas familiares, históricas y literarias sobre la ciudadanía, la migración, la autosuficiencia y la fe de los afroamericanos. Rubin ha recibido residencias en el Centro Bemis de Arte Contemporáneo, la Escuela de Artesanía Penland y Northwest Pottery. Es la ganadora del Premio Tito 2022 y becaria de Estados Unidos 2024 en Ingenji.

Rubin exhibe mucho; las selecciones incluyen Project Row Houses, Houston, TX; el Museo de Arte Hessel en Bard College, Annandale-on-Hudson, Nueva York; AGBS Christian-Green Gallery de la Universidad de Texas en Austin, Museo de Arte Mulvane, KS; Museo George Washington Carver, Austin, TX; Centro de Arte de Indianápolis, Indianápolis, IN; El Centro de Artesanía Contemporánea de Houston, TX; Galería Mujeres y Su Trabajo, Austin, TX; Proyectos de rivalidad, Buffalo, Nueva York; y Ruiz-Healy Art, San Antonio, TX. Rubin está representada por Galleri Urbane, Dallas, TX., y C24 Gallery, Nueva York, NY.

El arte de Rubin ha recibido críticas en publicaciones impresas y en línea como Artforum, The Brooklyn Rail, Oxford American, Art in America, Glasstire, Austin Chronicle, Sightlines, Fields, Conflict of Interest, Arts and Culture Texas y Ceramics: Art & Perception. Es miembro del Colectivo ICOSA, una galería cooperativa sin fines de lucro. Nacida y criada en Chicago, Rubin vive en Austin, Texas, donde es profesora asociada de Cerámica y Escultura en la Universidad de St. La de Eduardo.

Ellen Tani es historiadora del arte y curadora cuya investigación en la historia del arte moderno y contemporáneo se basa en la teoría feminista, crítica de la raza y la discapacidad. Actualmente es profesora adjunta de Historia del Arte en el Instituto de Tecnología de Rochester. Colaboradora de corazón, codesarrolló la Feria de Arte AREA Code en Boston I 2020 y ha ocupado puestos curatoriales en el ICA Boston y el Bowdoin College Museum of Art. Más recientemente, fue co-curadora de la exposición RETROaction in 2024 con Charles Gaines, Kate Fowle y Homi Bhabha en las ubicaciones de Hauser & Wirth Gallery en Nueva York y Los Ángeles. Su investigación ha sido apoyada por el Clark Research and Scholar Program, el Getty Research Institute, el Center for Advanced Study in the Visual Arts, el Center for Comparative Studies in Race and Ethnicity de la Universidad de Stanford y el Carter G. Woodson Institute for African. y Estudios Afroamericanos en la Universidad de Virginia. Su beca ha aparecido en Art Journal, Panorama y American Quarterly, y el manuscrito de su libro actual explora la carrera del artista conceptual Charles Gaines.