La exposición ‘Carbón + Hielo’ refleja los desafíos interconectados del cambio climático – El estado del planeta

En una nueva y poderosa versión de la exposición «Coal + Ice», que se exhibirá en la Asia Society de Nueva York hasta el 11 de agosto, los trabajos inmersivos de más de 30 fotógrafos resaltan las causas y las consecuencias del cambio climático a través de una lente centrada en las personas. .

El programa pide a los espectadores que miren directa y discretamente nuestro cambiante panorama global y que reflexionen sobre cómo llegamos hasta aquí.

A través de un arco fotográfico interactivo, la exposición ofrece una narrativa humanista de la historia del cambio climático, comenzando con fotografías de mineros del carbón, como la de Geng Yunsheng que se muestra a continuación. Luego, la pantalla cambia a imágenes que muestran la desaparición del hielo glacial en el Himalaya y el mundo. La última serie de fotografías muestra las terribles consecuencias del cambio climático que enfrenta la gente, como inundaciones e incendios forestales.

“El poder del arte es alcanzar un nivel que no sea sólo el pensamiento racional; es emotivo. Es por eso que algunas piezas del programa continúan resonando en usted», dijo Vishakha N. Desai, investigador principal de la Escuela de Asuntos Públicos e Internacionales y asesor principal para asuntos globales del presidente en la Universidad de Columbia, en una entrevista reciente con GlacierHub. . .

«No esperen que el arte haga lo que pueden hacer los cambios en la política. No espere que el arte haga lo que la participación y la acción activa de la comunidad pueden lograr. Pero el arte puede poner el tema sobre la mesa de una manera que abra nuevas formas de ver las cosas», dijo Desai, quien fue presidente y director ejecutivo de la Asia Society de 2004 a 2012.

«Coal + Ice» se mostró en 2011 en el Centro de Arte y Fotografía Three Shadows en Beijing, China. Reconociendo el potencial de colaboración climática entre Estados Unidos y China (los dos mayores emisores de carbono a nivel mundial y los principales productores de carbón), la exhibición ha viajado desde entonces a Shanghai, San Francisco y París, antes de llegar a Nueva York.

«Cuanto más arte y ciencia se hagan juntos, mejor», dijo Elizabeth Case, glacióloga, educadora, artista y Ph.D. dijo un estudiante del Observatorio Terrestre Columbia Climate Lamont-Doherty. «Necesitamos involucrar los corazones y las mentes de las personas a través de la conexión y la comunidad».

Una forma en que «Coal + Ice» atrae a su audiencia es a través de sus exhibiciones en el tercer piso, dedicadas a la interacción basada en soluciones. Estos incluyen «¿Qué falta?» Por Maya Lin. monumento, que muestra vídeos de especies y lugares extintos o próximos a extinguirse y cuenta con un portal donde las personas pueden enviar sus recuerdos personales del planeta, como reminiscencias de cambios de hielo o paisajes cambiantes.

En la videoinstalación «Deluge», del artista y activista Gideon Mendel, aparecen en pantalla impactantes imágenes de personas sumergidas en inundaciones, junto con algunas fotografías personales de los propietarios, ahora distorsionadas por los daños causados ​​por el agua.

«Deluge», que ocupa una sala completa dentro de la exposición, crea una experiencia poderosa para los espectadores al considerar los temas de Mendel. Cada imagen muestra una persona, pareja o familia diferente afectada por la inundación. Todos miran fijamente hacia adelante, casi preguntando a los espectadores sobre su «culpabilidad común por su difícil situación».

“Quiero que la gente mire, vuelva a mirar y mire más profundamente… Se sienten atraídos por una imagen que es muy perturbadora visualmente, pero en realidad, el contenido es bastante traumático. Es una experiencia estética, pero también perturbadora e inquietante”, explicó Mendel.

La galardonada fotógrafa y becaria senior de TED Camille Seaman centra su arte y fotografía en el hielo y el entorno natural cambiante. Su fotografía, «Iceberg in Blood Red Sea», también aparece en la exposición «Coal + Ice». Capturó la imagen en la Antártida en una fría noche de diciembre, donde después de un largo día, tuvo la sensación de que algo Iba a suceder, le dijo a GlacierHub. Se quedó despierta hasta pasadas las 2 de la mañana (los cielos todavía están claros en el verano del hemisferio sur) hasta que vio un paisaje inusual: un cielo rojo sangre reflejándose en el océano alrededor de un iceberg. «Fue una de las pocas ocasiones en mi carrera como fotógrafo en la que tuve que seguir bajando la cámara y tratando de asegurarme de que lo que estaba viendo era lo que realmente estaba viendo a través de la cámara, en cuanto al color, como hasta donde llega la luz», dijo sobre la foto.

«Al estar conectada con mi herencia afroindígena, es muy importante para mí articular tanto como sea posible a través de mi trabajo, que todo está interconectado e interrelacionado, y que nosotros, como humanos, no estamos separados de la naturaleza», dijo.

«Carbón + Hielo» muestra cómo las dos entidades mencionadas en el título están vinculadas y cómo el uso continuo de la primera por parte de la humanidad está llevando a la muerte de la segunda, con efectos devastadores en todo el mundo. Desafía a los visitantes a contemplar las consecuencias ambientales y humanas del cambio climático y crea una oportunidad para que las personas reflexionen sobre su posición en un mundo donde las respuestas a estas poderosas interacciones siguen siendo inadecuadas.

«Carbón + Hielo» se podrá ver en Nueva York hasta el 11 de agosto de 2024, en la Asia Society, una organización sin fines de lucro fundada en 1956 cuyo propósito es «navegar por futuros compartidos para Asia y el mundo a través de la política, las artes y la cultura, la educación, la sostenibilidad, los negocios y la tecnología».