Josh «amante del arte, coleccionista y conocedor» y fundador del feed de Instagram Art Basel and Beyond

Josh, ejecutivo financiero en la ciudad de Nueva York, dedica su tiempo libre a su pasión: visitar ferias de arte, estudios y galerías. Se describe a sí mismo como «amante del arte, coleccionista y conocedor». Su pasión lo llevó a crear el feed de Instagram ArtBaselAndBeyond para compartir sus aventuras artísticas.

Le gusta especialmente organizar visitas al estudio, ya sea en persona o mediante video chat, y sueña con apoyar a los artistas en su camino. Confía en que esta experiencia «le abrió todo el mundo del arte».

Esta vez fue él quien respondió las preguntas y le agradezco mucho su tiempo.

Una entrevista

Eres coleccionista de arte y bloguero. ¿Puedes compartir qué despertó tu pasión por el arte?

Josh: Para mí, el arte es mucho más que la pieza que tienes delante. Cuando miro nuevas obras de arte, me gusta pensar en la técnica detrás de ellas y cómo se creó. Dicho esto, mi pasión por el arte realmente nació de la construcción del arte, más que del arte en sí.

Además, me gusta aprender sobre la historia detrás del arte, qué acontecimientos de la vida llevan a una persona a convertirse en artista y a crear las piezas que realiza. Exploro estos temas en mis visitas al estudio en mi feed de IG @ArtBaselAndBeyond

Coleccionar es una forma de arte. ¿Puedes hablarnos de tu colección? ¿Cuál es el vínculo común entre todas las obras que coleccionas?

Josh: Me gusta coleccionar arte que abarque varios «géneros» y medios. Tengo piezas que son ositos de goma de concreto (Olivia Bonilla) y piezas que están hechas de resina y celulosa que parecen cubos en cascada (Roderick hidalgo). Tampoco puedes olvidarte del arte mejorado digitalmente. Tengo piezas de Amy Shekhter que llevan el arte pop al siguiente nivel con superposiciones digitales, pero también colecciono otras formas de arte menos comerciales. Tengo una pieza terminada en una técnica de pintura japonesa (Michael Takacs).

El vínculo común es que todos son diferentes y cuentan historias diferentes, al tiempo que muestran medios diferentes. Si me obligaran a decir qué hace que las piezas sean similares, simplemente respondería diciendo «Todas son increíbles».

¿Qué te hizo querer empezar a escribir un blog?

Josh: Era covid y yo estaba trabajando en Goldman Sachs. Cuando llegó Covid, me mudé de regreso a Nueva York y mi novia y yo (como muchos otros) teníamos un calendario social vacío debido a la pandemia. Me preguntó qué iba a hacer con mi archivo de más de 10.000 fotografías de nuestros viajes a ferias de arte. A partir de ahí se estableció ArtBaselAndBeyond en IG.

Decidí que necesitaba ir más allá del arte, y fue entonces cuando inicié mis visitas al estudio para explorar mejor la misión del artista y su técnica. En estas visitas cubro los antecedentes de los artistas, la inspiración detrás de su trabajo y ciertamente dedico tiempo a mostrar el trabajo y el estudio de los artistas. Esto suele dar lugar a una conversación sobre técnica, que me parece fascinante.

¿Qué es lo que te gusta más de esto?

Josh: Me encanta compartir mis «visitas al estudio» con el mundo. Como mencioné, aquí es donde la gente aprende más sobre de qué se trata el arte LIL. He tenido mucha suerte de realizar visitas a los estudios de artistas de alto perfil como Carole Feuerman, Gil Bruvel e incluso artistas que recién comienzan. También creo que es genial ver dónde se crea el arte. De hecho, en un estudio vimos que no tenía cajones ni armarios. Esto es para que el artista pueda ver y utilizar cualquier material en su exposición. ¡Cosas como esta son súper intrigantes para mí!

Además, me encanta entablar relaciones con artistas y quiero que mi audiencia pueda establecer esas mismas relaciones a través de la plataforma Art Basel and Beyond. Comprar arte tiene que ver tanto con el arte como con la experiencia con el artista y si puedo duplicar esa experiencia a través de mis visitas al estudio, entonces habré contribuido positivamente a la comunidad artística.

¿Cómo afectó esta experiencia del blog tu visión de los artistas y del arte en general?

Josh: Me abrió todo el mundo del arte. Ahora aprecio mucho más los sacrificios que hacen los artistas para crear su trabajo e ingresar a la comunidad artística. Es esa comunidad la que es realmente importante para mí. Solía ​​pensar en los artistas como personas que creaban arte, pero es mucho más que eso. Se trata de la comunidad, los mensajes que intentan transmitir y cómo los transmiten. También aprendí mucho sobre el negocio del arte, lo cual me resulta atractivo. A través de mis canales puedo ayudar a los artistas a crecer y esto es muy gratificante para mí.

¿Puedes compartir alguna entrevista que haya sido particularmente significativa para ti?

Josh: Alex Smetsky fue la primera visita al estudio que realicé. Me invitó a su estudio en Brooklyn, me mostró sus piezas, me guió a través de su proceso y me hizo un recorrido por su estudio. Su galería, Gallery23, es una de mis favoritas hasta la fecha. Otra entrevista que me llamó la atención fue con Carole Feuerman, que es la artista de más alto perfil que he entrevistado. Tiene una operación increíblemente grande y sofisticada en Brooklyn. Hicimos un recorrido completo por su estudio y centro de negocios. Ella fue muy amable al darnos el tiempo. Puedes ver su visita al estudio fijada en mi feed de IG.

¿Cuál es el proyecto de tus sueños?

Josh: Me encantaría tener la capacidad de facilitar el crecimiento de las carreras de los artistas. No se trata sólo de trabajar con artistas de alto perfil, sino de ayudar a los principiantes a alcanzar un perfil alto.

También me gustaría pasar más tiempo con aquellas organizaciones que ayudan a los artistas. Chashama se acercó a mí después de ver una de mis visitas al estudio. Son una organización increíble que tiene más de 11 millones de dólares en bienes inmuebles que entregan a los artistas para que creen y muestren su trabajo.