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Fury Road’ – ScreenHub Entertainment – ​​​​ScreenHub Entertainment

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Con la inminente liberación de Furiosa: La saga Mad MaxAhora parece un buen momento para volver a visitar el clásico moderno de George Miller, Mad Max: Calle Loca. Intercambiando a Mel Gibson con Tom Hardy en el papel principal, Calle del ferrocarril se convirtió en un favorito de la crítica, obtuvo diez nominaciones al Oscar y se convirtió en una de las películas definitorias de 2015, la década de 2010 y el género de acción en su conjunto. Pero es un pequeño milagro que esta película exista. Sumerjámonos en la problemática producción de la película y veamos cómo pasó del infierno del desarrollo al infierno de la producción hasta llegar a la eterna conducción, brillante y cromada.

La premisa para Loco Loco: Furia Callejera Es simple en papel, pero lleno de más matices y profundidad de lo que crees. Mientras está en Wasteland, Max es capturado por Immorten Joe’s War Boys, un señor de la guerra local que decide conservar a Max como una bolsa de sangre móvil para sus tropas. Al mismo tiempo, Furiosa (Charlize Theron) abandona la fortaleza de la Ciudadela con un grupo de guerra en camino a Gas Town en un camión cisterna gigante conocido como War Rig. Pero Furiosa tiene sus propios planes y en realidad está en medio de la tradición del señor de la guerra al alejar a sus muchas novias de sus viles garras y huir a la casa de la infancia de Furiosa llamada «El Lugar Verde». Joe rápidamente se da cuenta del plan de Furiosa cuando ella se desvía de la ruta y envía un grupo de guerra completo tras ella, que incluye a Max atado al capó de un automóvil. Después de una persecución épica en coche, que concluye conduciendo hacia una tormenta de arena, Max se encuentra ayudando a Furiosa y a los novios a llegar al santuario. Por supuesto, el Lugar Verde que una vez conoció ha desaparecido y con toda la fuerza de Joe dispuesta a cazarlos, deciden hacer una carrera loca hacia la fortaleza desprotegida en un último esfuerzo por derribarla y construir un lugar mejor en el pozo de diablos eso es. la tierra de residuos.

[Credit: Warner Bros./Village Roadshow Pictures]

Y eso es. Esa es la película. Quizás te preguntes, ¿cuál es el problema con esta película si su narrativa es tan simple? La respuesta es simple: la dirección de George Miller. Esta es una película que parece desafiar las convenciones y, sinceramente, es sorprendente que nadie muriera durante la problemática producción. Pero al final, Miller pudo terminar la película sin que nadie muriera ni resultara gravemente herido, aparte de los egos de los dos protagonistas.

[Credit: Warner Bros./Village Roadshow Pictures]

Tu dices Mad Max: Calle Loca tenido un desarrollo largo y problemático sería quedarse corto. A Miller se le ocurrió la idea de que la próxima película de Max involucrara una única secuencia de persecución allá por 1987, unos años después del estreno de la tercera película de la franquicia. Mad Max: Más allá de la cúpula del trueno. Siguió siendo sólo una idea hasta el año 2000, cuando finalmente comenzó la preproducción, con Mel Gibson listo para regresar como Max Rockatansky y Sigourney Weaver y Uma Thurman en conversaciones para asumir el papel de Furiosa. Pero a pesar de que las piezas encajaron, la película tuvo una pausa indefinida después de los ataques terroristas del 11 de septiembre, en parte porque el dólar estadounidense cayó frente al dólar australiano, lo cual es un problema ya que la película estaba siendo producida por los australianos. . Con la película preparada para filmarse en Namibia, surgieron preocupaciones de seguridad en las siguientes guerras estadounidenses en el Medio Oriente. Luego, con Gibson envejeciendo para el papel junto con sus infames y controvertidos arrebatos, obligó a Miller a elegirlo. Calle del ferrocarril en un segundo plano mientras se concentraba en Pies felices en cambio.

[Credit: Warner Bros./Village Roadshow Pictures]

Luego, George Miller coqueteó con la idea de convertir el suyo propio. Calle del ferrocarril concepto en un largometraje inspirado en el anime, con Gibson nuevamente en el papel principal prestando su voz. Esto coincidiría con el lanzamiento de un videojuego de Mad Max realizado con Dios de la guerra Cory Balrog y aunque la película animada nunca vería la luz, el concepto del videojuego eventualmente evolucionaría y finalmente emergería, sin Balrog, como el juego de 2015. Mad Max, que es un juego increíble. Pero finalmente Miller pensó que la animación sería un flaco favor para Mad Max y volvió a la acción en vivo, con Tom Hardy oficialmente elegido como Max en 2010 y la producción principal comenzó en 2012 en el lugar de rodaje original de Namibia que Miller quería, mientras eliminaba la producción. de Australia. por primera vez.

[Credit: Warner Bros./Village Roadshow Pictures]

Decir que la producción fue una pesadilla sería quedarse corto. En esta producción, Calle del ferrocarril Se iba a rodar en Broken Hill, Australia, a pesar de sus planes iniciales, pero una intensa lluvia e inundaciones provocaron que en el polvoriento lugar de rodaje donde Miller filmó las dos primeras películas creciera vegetación. Así que el estudio optó por volver al plan original de filmar en Namibia después de un año de espera para ver si la polvorienta ciudad minera volvía a quedar desierta. Fue aquí donde se le acusó de dañar el desierto y su ecosistema (acusación que finalmente se demostró que era «injusta». Y a pesar de rodar en el desierto de Namibia, la producción estaba en pleno invierno, por lo que los rodajes podían hacer bastante frío, con Se informó sobre hipotermia en los rodajes nocturnos y se informó que el propio George Miller parecía estar deteriorándose.

Luego estaba la disputa entre los dos protagonistas. Hardy y Theron despreciado entre sí, lo que provocó problemas de producción. Hardy fue contratado por su brillantez como actor, afirmó Miller, pero a menudo llegaba tarde al set y retrasaba el rodaje para todos, mientras que Theron llegaba puntualmente a tiempo sin falta, hasta el punto que la productora Denise Di Nova debería haberlo hecho. estado. voló a la producción para supervisar a las dos estrellas que comenzaron a chocar en el set.

[Credit: Warner Bros./Village Roadshow Pictures]

Miller esperaba que la animosidad en el set resultara en mejores actuaciones, pero luego declaró: “No hay excusa para ello. Creo que hay una tendencia en este negocio a utilizar las grandes actuaciones como excusa para otras interrupciones evitables». Hardy afirma que él era “Me supera en muchos sentidos. La presión sobre nosotros dos era grande a veces. Eso es todo [Theron] Lo que necesitaba era un mejor socio, tal vez con más experiencia en mí. Eso es algo que no se puede fingir. Me gustaría pensar que ahora que soy mayor y más feo, podría estar a la altura de las circunstancias». Theron dijo lo siguiente sobre la mentalidad de George Miller durante el rodaje: “Creo que él no quería ninguna interferencia, y hubo varias semanas en esa película en las que no sabía lo que me iba a pasar, y eso no es necesariamente algo agradable de sentir cuando estás en tu trabajo. Era como caminar sobre hielo fino».

Si bien la filmación tuvo lugar en 2012 e inicialmente concluyó ese mismo año, la producción tuvo que retomarse nuevamente en 2013 (esta vez en Australia) para nuevas filmaciones extensas que duraron casi tres meses para escenas que involucran a la Ciudadela. La producción general fue tan infernal para Miller que en 2016, después del lanzamiento de Calle del ferrocarril, prometió no volver a filmar nunca más una película de Mad Max. Todos sabemos que cambió de opinión sobre esa declaración.

[Credit: Warner Bros./Village Roadshow Pictures]

Calle del ferrocarril destacó para muchos por su compromiso con los efectos prácticos. Todavía hay un montón de magia cinematográfica aquí, como cuando la plataforma petrolera que explota está rodeada por un convoy de automóviles (en realidad son dos tomas superpuestas), pero Miller afirmó que aproximadamente el 90% de la película se logró a través de efectos prácticos. Y eso nos muestra. Calle del ferrocarril es visceral y cinético de una manera que sólo podría lograrse con efectos prácticos y es un pequeño milagro que nadie muriera mientras hacía esta película. ¡Tenga en cuenta que esta película se rodó en medio de un desierto árido! En una década y un género que estaba siendo superado por el uso desenfrenado de CGI, como las películas de Marvel, mundo Jurasico y terminador (todos los lanzamientos de 2015, debo agregar), el compromiso de Fury Road con la practicidad no solo fue bienvenido sino también impresionante. ¿Cómo consiguió esas tomas de cámara, cómo lo hizo ese especialista? Esas fueron preguntas que infectaron las mentes de los espectadores mientras miraban el programa. Algunas de las acrobacias, en las que aparecen gatos polares, incluso se inspiraron en el Cirque du Soleil, y Miller y el coordinador supervisor de acrobacias, Guy Norris, incluso contrataron a un artista de Soleil para entrenar a su equipo de acrobacias. Hardy afirma más tarde que Calle del ferrocarril Fue el Cirque du Soleil y la banda de metal Slipknot y no hay una descripción más precisa.

Para la postproducción, se contrató al compositor Junkie XL para la partitura y Miller y su editora Margaret Sixel optaron por reducir la velocidad de fotogramas de 24 fotogramas a aproximadamente la mitad de la película, para permitir que el público vea la acción con mayor claridad. Cuando George Miller aceptó hacer la película para Warner Bros, condicionaron que la película fuera PG-13 (como Beyond Thunderdome) para obtener un resultado de taquilla más amplio. Pero Miller y Sixel redactaron dos cortes de la película, uno en PG-13 como se requería y un corte con clasificación R que Miller consideró que era la mejor versión. Después de probar ambas versiones con audiencias de prueba, a «Miller Cut» le fue mucho mejor y Warner Bros. sabiamente redujo la dirección, optando por hacer Calle del ferrocarril película hard R (y la precuela) Furiosa: La saga Mad Max obtuvo la misma calificación también).

A pesar de seguir utilizando efectos visuales y trucos digitales, la promesa de una película prácticamente rodada ayudó a crear un gran revuelo para Mad Max: Calle Loca. Pero, sobre todo, la película acabó siendo un gran éxito tanto de crítica como de fans, obteniendo diez nominaciones al Oscar en la ceremonia de premiación de 2016 y ganando seis, la mayor parte de la noche; algo que Miller y su equipo no esperaban cuando hicieron la película. A pesar de ser una película sobre maníacos involucrados en guerras automovilísticas en el páramo, la película tenía fuertes temas de feminismo y libre albedrío que actúan como base de la trama, con Furiosa sacando de contrabando a las mujeres encarceladas del villano Immorten Joe de su Ciudadela. Pegadas en las paredes de su «antigua casa», las mujeres dejaron mensajes como «no somos cosas», «nuestros bebés no serán señores de la guerra» y «¿quién destruyó el mundo?». al final, Calle del ferrocarril Es una película que termina tratando más de desmantelar el patriarcado que de Barbie fue probablemente).

[Credit: Warner Bros./Village Roadshow Pictures]

Entre la concepción de décadas y un rodaje agotador y peligroso que se hizo más tedioso gracias a una disputa entre los dos protagonistas, es sinceramente sorprendente. Calle del ferrocarril salió tan icónico como es. Es una de las mejores películas de acción, si no la mejor de la década de 2010 y del siglo hasta ahora. Es memorable, distinto e indignante, pero lleno de matices y profundidad. Ahora, Miller regresa a Wasteland para la historia de Furiosa de Theron, con Anya Taylor-Joy asumiendo el control en la precuela e incluso se habla de una nueva película de Mad Max en desarrollo. ni siquiera lo vi Furioso Todavía, pero ya estoy listo para seguir a Miller de regreso al Yermo.

Fuentes

Feria de la vanidad

‘Mad Max: Fury Road’: la historia oral de un clásico de acción moderno

El tiempo ha terminado

Las películas de Mad Max. Martín, Adrián. (2003)

película slash

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ScreenRant

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