de precios disparatados de las entradas para conciertos que revelan la verdad detrás de los precios exorbitantes de las entradas para conciertos

Los precios de los conciertos aumentan a medida que los fanáticos pagan mucho dinero por los grandes artistas

El coste de asistir a un concierto de tu gran artista favorito no es un concepto nuevo, pero parece que los precios han alcanzado un nuevo nivel. Los fanáticos de Bruce Springsteen están pagando más de £ 120 por entradas permanentes para su gira de mayo de 2024, mientras que algunos se sintieron decepcionados por el precio de £ 145 por las entradas permanentes para la etapa de Billie Eilish en el Reino Unido en 2025. Incluso las entradas para artistas populares como Beyoncé y Taylor Swift, que inicialmente costaban £50, se agotaron rápidamente y pronto se revendieron por más de £300. Entonces, ¿a qué se debe este aumento en el precio de las entradas?

Según Matt Hanner, agente de reservas y director de operaciones de Runway, el aumento de los precios de las entradas se debe en parte a la creciente demanda de vasos grandes. «Estamos viendo muchos más espectáculos en estadios, greenfield, espectáculos tipo festivales al aire libre que ahora son un elemento básico de las ciudades de todo el país», dijo. «Hay un número creciente de personas que están felices de gastar una gran parte de sus ingresos disponibles en ir a un gran evento musical».

El coste de llevar estas gafas grandes también contribuyó al aumento del precio de las entradas. Los costos como el personal, las tarifas del lugar, el transporte, los requisitos de los artistas, los seguros y más han aumentado debido a la inflación. Jon Collins, director ejecutivo de LIVE, el organismo comercial que representa a la industria de la música en vivo del Reino Unido, explicó que los costos de alquiler de locales han aumentado significativamente en los últimos años debido al aumento de los precios de la electricidad y el gas. “Hay algunos factores diferentes: está el espectáculo del espectáculo, el costo de producción y todo lo que influye en el precio de la entrada. Pero también están los fundamentos», afirmó. «Está el aumento del coste de las personas, costes muy justificables, como el aumento del salario mínimo y del salario digno. En cada etapa del proceso tenemos estos aumentos de costos que presionarán el precio de los boletos».

Algunos pueden preguntarse si los propios artistas están siendo codiciosos y se quedan con una gran parte de la venta de entradas. Sin embargo, los profesionales de la industria dicen que no es tan simple. The Guardian informó en 2017 que entre el 50% y el 70% de las ganancias brutas se destinan a promotores y artistas, el promotor se queda con el 15% del resto y el acto recibe el 85%. La división exacta depende del calibre del artista y del esfuerzo que tuvo que poner el promotor para vender el espectáculo. En última instancia, el promotor fija el precio de la entrada, pero el artista y su equipo tienen voz, especialmente en el caso de actos más importantes como Taylor Swift. Forbes informó que Swift gana personalmente entre 10 y 13 millones de dólares (entre 8 y 10,5 millones de libras esterlinas) en cada parada de su Eras Tour y se lleva a casa el 85% de todas las ganancias.

Algunos artistas criticaron los elevados precios de las entradas que exigían otros. El cantautor Tom Grennan se pronunció en contra de las caras entradas y afirmó que quería que los fans pudieran disfrutar de los espectáculos sin preocuparse por su situación financiera. Paul Heaton, que ha reducido los precios de las entradas para su gira a £30, también espera abordar la «codicia» de la industria musical y ayudar a los fans a superar el alto coste de vida. La estrella británica Yungblud anunció recientemente su propio festival de música, Bludfest, afirmando que la industria es demasiado cara y necesita una sacudida.

Además de los precios dinámicos, que aumentan los precios de las entradas en función de la demanda, las tarifas «furtivas» de los sitios de venta de entradas en línea también contribuyen al alto coste de las entradas para los conciertos. Informe del defensor del consumidor ¿Cuál? descubrió que una variedad de tarifas ocultas al momento de pagar pueden agregar hasta un 20% al costo de las entradas para conciertos y festivales. El cantante principal de Cure, Robert Smith, incluso tuiteó que los fanáticos estaban «asqueados» al procesar pagos en Ticketmaster que terminaron siendo más que el boleto en sí en algunos casos. Ticketmaster respondió afirmando que las tarifas normalmente se establecen y comparten con sus clientes y que respaldan la legislación para todos los precios.

El aumento en los precios de las entradas no ha pasado desapercibido para el gobierno de Estados Unidos, que ahora está demandando al propietario de Ticketmaster, Live Nation, por supuestamente monopolizar la industria de eventos en vivo. La demanda afirma que Live Nation controla alrededor del 70% de las principales entradas para conciertos en Estados Unidos y utiliza contratos largos para evitar que los lugares elijan compañías de venta de entradas rivales, impedir que los lugares utilicen múltiples vendedores de entradas y amenazar a los lugares con consecuencias financieras si no se elige Ticketmaster. . vendedor Live Nation negó estas afirmaciones y afirmó que la demanda refleja un impulso populista de rechazar cómo funciona la ley antimonopolio.

En el Reino Unido, otro factor importante en el elevado coste de las entradas para los conciertos es el IVA (impuesto al valor añadido), que actualmente es del 20%. Si bien cayó al 5% y luego al 12,5% durante la pandemia de COVID-19, desde entonces ha vuelto a los niveles prepandémicos. Este impuesto sitúa al Reino Unido «fuera de sintonía» con otros países, según Jon Collins