Bruce Springsteen y la E Street Band Entrevista a Thom Zimny ​​​​​​

«Road Diary: Bruce Springsteen and the E Street Band» de Thom Zimny ​​es bastante diferente de sus colaboraciones pasadas con Springsteen. En el pasado, como ocurrió con «Stars of the West» y «Letter to You», la atención se centró en el proyecto en cuestión. «Road Diary» no se trata de un álbum específico, es una mirada más completa a los orígenes de la E Street Band y cómo 50 años de gira informan la última gira de Springsteen… y siendo muy consciente de que ahora tiene setenta años y esto No lo es. no durará para siempre.

La última gira de Springsteen terminó en 2016, en promoción de su álbum de 1980 «The River», con una presentación de salida y la banda tocando el álbum doble de principio a fin, antes de pasar finalmente a una de las eras más espontáneas de sus conciertos. en la historia de Triq E.

Después de casi siete años sin hacer giras, que incluyeron una pandemia y la pérdida de amigos, Springsteen volverá a la carretera a principios de 2023 con un nuevo propósito y mensaje. Las listas de canciones de «todo vale» han sido reemplazadas por un mensaje enfocado* sobre lo que Springsteen quiere transmitir a su audiencia. Hay un tema de muerte, pero también está el espectáculo impactante que los fanáticos esperan… con Bruce todavía actuando tres horas y más, noche tras noche, avergonzando a artistas mucho más jóvenes.

* Para ser claros, no es la misma lista de canciones en todos los shows. He estado en siete shows en esta gira actual y ninguno ha sido igual. Pero no cambian tanto como antes.

A continuación, Zimny ​​​​nos explica cómo es seguir a E Street en la gira y cómo la banda ha cambiado a lo largo de los años. Y habla de la revelación en la película, que acaba de estrenar en el Festival Internacional de Cine de Toronto, sobre la salud de Patti Scialfa y por qué abandonó anticipadamente esta gira actual.

La siguiente entrevista ha sido editada y condensada.

IndieWire: ¿Qué fue diferente en tu percepción de Bruce en esta gira en comparación con giras anteriores? Obviamente, los setlists están más escritos que antes, lo cual es un tema importante en la película…

Thom Zimny: Con esta gira, con esta película, lo primero que vi que fue diferente cuando Bruce se acercaba a la gira fue este énfasis en el setlist y en los ensayos: entré a la sala y vi a la banda involucrarse, abrazarse y ponerse sus guitarras, listas. para jugar. También vi esta imagen muy importante, en la que Bruce sacaba el cuaderno clásico que lleva, este cuaderno escolar, y pude ver por su escritura que había todas estas canciones diferentes y estos diferentes borradores, todos de diferentes canciones y se unen. Esa imagen, desde el principio, me dijo que algo estaba pasando con la lista de canciones.

¿Cuándo le planteas este tema?

No lo entiendo. No se me ocurre ver los detalles que a veces acaban en la historia como temas, porque no quiero que mi presencia los arrebate de un momento. «Road Diary» es un ejemplo de esa libertad que uno se toma como productor de cine cuando la gente no se da cuenta, se olvida de que estás ahí. Sabía que había cosas que siempre quise explorar y que «Road Diary» me daría la oportunidad de explotar, que es «Bruce, el líder de la banda».

Vi, en la prueba, que algo sucedió cuando puso ciertas canciones entre sí, lo que estaba creando una emoción. Y luego, cuando la vi en vivo para una audiencia, fue cuando la película realmente despegó. Como productor de cine, estás un poco en esa sombra y tratas de imitarlo, pero lo que estoy diciendo es que «Road Diary» me dio la oportunidad de contar muchas historias diferentes, tratar de tener muchas emociones diferentes. Los conciertos de Bruce no son de un solo tono.

Además, quiero preguntar sobre «ni un solo tono». Básicamente está su cita: «Cuando volvamos de la pandemia, quiero que esta sea la fiesta más grande del mundo», pero también es un programa sobre la muerte. ¿Cómo entiendes esto?

Creo que entiendo los temas que Bruce crea como cineasta desempeñando muchos papeles. Estoy en un lugar afortunado, porque puedo entrar y salir de todas las experiencias que he tenido con esta música, y trato de invitar al público a acompañarme en este viaje, donde tienes este momento privado donde Bruce te está contando, con voz en off, algunos de sus pensamientos sobre el reconocimiento de la mortalidad, el tiempo y, además, tienes este momento más en el que podemos reunirnos y celebrar la comunidad del espectáculo en vivo.

Llegados a este punto, ¿cómo funciona la colaboración? ¿Tienes total libertad o recibes correos electrónicos de Jon Landau como: «¿Existe la posibilidad de que el partido entre»?

Creo que nunca existieron estos parámetros de «no se puede disparar» o «no se puede contar una determinada historia». Creo que el diálogo que tuve con Jon Landau y Bruce siempre fue en el espacio de «¿Cómo podemos mejorar esta historia?» Nunca fueron limitaciones, como, «No vamos a cubrir esto, no vamos a filmar esto». No hubo nada. No me dijeron nada más que mostrar. Y estas son las fechas que cumple la banda, y no hay ninguna perspectiva preconcebida. Así que no están trabajando en una idea, se trata de algo más que «Veamos qué nos dice la película» y el tipo de sugerencias e ideas que discutimos…

Algunas de las conversaciones creativas que tengo son lo suficientemente pequeñas como para tratar detalles de «¿Qué canción?» y «¿Dónde entramos y de dónde salimos?», y vamos a probar 16 versiones de «. Nacido para». Correr.» Eso es parte de mi ética de trabajo. Bruce está notando cada detalle.

Hablando de detalles, muestras un setlist inicial de los ensayos, uno de los cuales tenía «Tucson Train». Había dicho que las canciones de «Western Stars» se tocarían en vivo sólo una vez, para esa película. ¿Creo que cambió brevemente de opinión?

Esas cosas las dejo para el cine. Siempre trato de tener muchas puertas diferentes para que entres, y si eres un súper fan, puedes ver el setlist y ver un momento como ese. Siempre trato de dejar algunos detalles para las personas que han visto 400 programas. Y también sé que no debo meterme demasiado en la maleza con algo de eso, porque quieres una historia emotiva.

De hecho, me sorprendió que haya alguien en el equipo que critique el setlist actual y prefiera la espontaneidad. Y está claro que la banda no está de acuerdo.

Sí, exactamente. Creo que nunca se ha presentado donde establecen: «Esta es la perspectiva de la banda, esta es la perspectiva del mundo de Bruce». Tenía opiniones encontradas. Y también, tuve un desarrollo explicativo de la historia de E Street, en cierto modo, donde Steven como director musical era un nuevo elemento de la película para discutir.

Entonces, lo que creo que me dio «Road Diary» fue esta forma de trabajar con una herramienta para contar una historia, lo que significa que las entrevistas te dan un sentido de la historia, pero también nueva información que puede explicar dónde se encuentra la banda en este momento.

¿Cuál es su opinión sobre lo que Bruce está priorizando ahora? Obviamente el setlist, pero en el documental, no está tan interesado en los ensayos y, después de la gira, sé que no hacía pruebas de sonido con tanta frecuencia.

Creo que la película tiene esos momentos en los que escuchas el proceso orgánico de un artista desarrollando y sintiendo cosas seguras e inseguras. Creo que la película me mostró cómo Bruce y la banda han crecido a lo largo de los años y la prueba de sonido es un ejemplo perfecto: en qué puede confiar, en esta etapa de la gira, para tener el mejor equipo. Lo que creo que le da cierta libertad para no obsesionarse con los detalles del control de sonido es que Steven viene y se desempeña como director musical para lograr que los sonidos y los detalles sean correctos… ya no tiene que preocuparse más por eso. .

Patti Scialfa les reveló la razón por la que abandonó temprano la gira porque tiene mieloma múltiple, algo que no sabíamos antes. ¿Estabas seguro de que quería hablar de ello? Sé que los fans tenían curiosidad. Y Bruce es diferente cuando ella está allí, él es más juguetón y ella está perdida…

Absolutamente.

Entonces, ¿cómo se abordó?

Las entrevistas que hice con toda la banda duraron mucho tiempo, y el espacio donde Patti habló sobre por qué se limitaba a hacer shows en vivo y conciertos llegó en ese ambiente natural de conocimiento para mí con 24 años – y simplemente hablando de música. y amar y disfrutar los juegos. Fue un momento orgánico lo que sucedió.

Para mí, fue un punto de la historia realmente importante, porque es esencial tanto para el sonido de E Street como para la presencia escénica de la banda. También es un gran honor para mí como cineasta que ella me haya dado ese espacio para compartir esto y confiar en la conversación. Fue parte de una conversación que toca la película, que trata todos los elementos del viaje, que a veces son realmente hermosos, a veces reflexivos y a veces muy difíciles. Creo que la actuación de Patti con «Fire» fue uno de los mejores momentos de la gira. Me alegré mucho de haber recibido esto.

Eso era Los Ángeles, ¿no?

Era Los Ángeles y ella aporta tanta alegría y brillo a los espectáculos. Estoy emocionado por ella ahora, porque está haciendo nueva música y es increíble.

Otra cosa que sucedió durante la gira fue, por supuesto, que muchos shows fueron cancelados el año pasado debido a la salud de Bruce. Bruce no se avergüenza de ello. Bromea sobre ello en el escenario. Entonces, ¿cuál fue el proceso de toma de decisión para no participar realmente en esta película?

Creo que en el momento en que Bruce estaba luchando con algunos problemas estomacales y esas cosas, yo ya estaba haciendo la película y estaba en el proceso de mezcla, así que no vi nada… la película te habla, y. Supongo que no estaba intentando cubrir cada sección de la historia de E Street. Estaba tratando de tener este momento en el que sentí que entré en la gira. Y es este tren de carga en movimiento, y estos tipos han cambiado, y el mundo ha cambiado, y la audiencia. ¿Qué significa y cómo estas canciones reflejan esos temas, pero también, cómo este programa te brinda un sentido renovado de ti mismo?

Pero es una película sobre Bruce luchando con su propia mortalidad y luego tuvo que cancelar varios programas. Eso es nuevo. Eso nunca había sucedido antes. Entonces, ¿eso encajaría con el tema? Pero al mismo tiempo, pude ver que no querías terminar la película con esa nota.

Sí, no, quiero decir, a veces… Lo que quiero decir es que es más difícil encontrar la voz en off que hace Bruce donde tiene este nivel de verdad donde dice: «Voy a seguir haciendo esto hasta que las ruedas se caigan». .” El hecho de que esté enfermo y los programas que han sido cancelados son detalles de los hechos para mí.

veo.

Mi lado de las películas se conecta con las ideas más importantes que son atemporales, y esa idea atemporal es escuchar a Bruce decir: “No voy a renunciar. Ya no hay quien nos detenga. Es demasiado tarde para parar. Seguiremos adelante». Ese compromiso, sentí, se mostró en todo el metraje a lo largo de la película y termina con ese tema al final, en su voz en off. Así que creo que esas son las cosas más importantes que son más difíciles de perseguir. Es casi como el hecho de que no gira… es demasiado simple. No sé si eso tiene sentido. Es una casilla para verificar un hecho, de alguna manera.

Entiendo lo que dices, porque la película no trata sólo de esta gira. Es más completo que sus últimas películas que se centran en un solo proyecto.

Eso es lo que estaba tratando de decir y creo que lo lograste. Es como si miro hacia atrás, a la época en que Bruce, Jon y la banda hacían estas películas y veo que hay una conversación que Bruce ha estado teniendo desde la película de Broadway, donde habló con los fanáticos sobre su vida. Y hay una cierta cualidad tonal en estas películas que me lleva a la actual de «Road Diary».

Creo que su libro también es una gran parte de ello.

Sí, enorme. Entonces existe esa autorreflexión…. Como director, es muy importante recibir un mensaje de texto a altas horas de la noche que tiene una voz en off sobre una secuencia en la que has estado trabajando, lo que lo lleva a otro nivel. En cierto modo persigo el sueño hasta que llegamos al lugar y Bruce dice: «Creo que estamos allí», pero en realidad nunca dice eso. Él simplemente dice: «Está bien». En 24 años, nunca me dijo: «Hemos terminado», y esto, para mí, es un testimonio de este hombre.

Lo escuché en el escenario decir: «Lo suficientemente cerca», lo que siempre me hace reír.

Sí, nunca llamas y dices: «La película está lista». Nunca he oído hablar de eso.

«Road Diary» se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2024. Comenzará a transmitirse en Hulu y Disney+ el viernes 25 de octubre.