Mochis NoticiasArte y EntretenimientoPintura para oro: perspectivas desde Artist Street
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Pintura para oro: perspectivas desde Artist Street

Pintura para oro: perspectivas desde Artist Street

Pintura para oro

Perspectivas desde la calle del artista

Pintura para oro: perspectivas desde Artist Street
Rugby 1928 Ganadores de la medalla de oro pintando a Jean Jacoby
Colección: Museo Olímpico de Lausana

doLa competencia y el arte nunca han parecido muy compatibles con nosotros. Crear una pintura, una música o un poema puede requerir el mismo enfoque único y la misma concentración intensa de los atletas que vemos en los Juegos Olímpicos, pero también requiere una desconexión del constante defecto del ego que se compara con los demás o tiene necesidades. para demostrarse a sí mismo que es mejor o el mejor. La competencia puede ser una forma de ir más allá, pero hay una contemplación silenciosa que parece no poder ubicarse en un tiempo o espacio definido por el resultado que puede ser el más importante para tocar el pulso creativo.

A lo largo de las décadas, los Juegos Olímpicos se han enfrentado a algunas de estas mismas cuestiones. El barón Pierre de Coubertin, fundador del COI (Comité Olímpico Internacional) y de los Juegos Olímpicos modernos en 1894, pidió el reconocimiento de los ideales más elevados de la mente y el cuerpo, incluido el arte. En su opinión, el verdadero deportista olímpico debe sobresalir no sólo en los deportes, sino también en la música, la literatura y el arte. Escribió: «Sólo hay una diferencia entre nuestros Juegos Olímpicos y los campeonatos deportivos simples, y son precisamente las competiciones artísticas tal como existían en las Olimpiadas de la antigua Grecia, donde las actuaciones deportivas iban a la par con las actuaciones artísticas».

De 1912 a 1952 se otorgaron medallas en cinco categorías de arte: literatura, música, arquitectura, pintura y escultura. En ese momento se entregaron un total de 151 medallas en estas categorías. Las propias obras de arte debían inspirarse en actividades deportivas.

La política de amateurismo del COI fue un componente importante en el final de los concursos de arte. Debido a que la mayoría de los artistas necesitaban poder vender su trabajo, se les consideraba profesionales y, por lo tanto, no podían participar en los concursos. Después de que terminaron los concursos de arte, se hicieron algunos intentos de incluir exhibiciones de arte sin medallas junto con los juegos.

En 1952, las medallas de los concursos de arte se eliminaron del medallero nacional oficial.

Para obtener más información, consulte el libro de Richard Stanton, The Forgotten Olympic Art Competitions.


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