163a Exposición Anual de la Sociedad de Mujeres Artistas (2024)
El miércoles se inauguró la 163ª Exposición Anual de la Sociedad de Mujeres Artistas en las Galerías del Centro Comercial.
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El Muro Rojo en la Galería Occidental |
[UPDATE: This blog post has been updated since first published as the online exhibition is now online – see below for links.]
Está catalogada como la «163 Exposición Abierta Anual» porque la Sociedad
- comenzó como la Sociedad de Mujeres Artistas en 1855
- comenzó a organizar exposiciones anuales en Londres a partir de 1857.
- se convirtió en la Sociedad de Artistas de Nuestra Señora en 1869
- se convirtió en la Sociedad de Mujeres Artistas en 1899
Hay una página muy interesante sobre su historia en su sitio web.
La sociedad tenía muchos artistas notables entre sus miembros. Dame Laura Knight, la primera mujer Académica Real, fue elegida presidenta en 1932 y ocupó ese cargo hasta que se jubiló en 1968 para convertirse en Patrona.[9]
Ilustradoras Mabel Lucie Atwell y Suzanne Lucas,[10]
También fueron miembros una ex presidenta de la Sociedad de Artistas Botánicos y la primera mujer presidenta de la Royal Miniature Society (ahora conocida como Royal Society of Miniature Painters, Sculptors and Gravers). Los miembros actuales incluyen a Daphne Todd, primera mujer presidenta de la Royal Society of Portrait Painters de 1994 a 2000 y ganadora del BP Portrait Award 2010, la retratista June Mendoza y Philomena Davidson, primera mujer presidenta de la Royal British Society of Sculptors (ahora conocida como Real Sociedad de Escultores).
Exposición anual SWA 2024
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Vista de la galería oeste |
Llegué tarde a la exposición porque era un día muy caluroso y había que caminar mucho para viajar desde la Bankside Gallery, donde había ido hasta el día de inauguración de la Royal Society of Miniature Painters, Sculptors and Gravers, hasta las Mall Galleries, donde -La exposición SWA se llevará a cabo hasta el 29 de junio.
Si viajas a Londres para ver una exposición, te recomiendo que te tomes el tiempo de ver ambas exposiciones. pero solo has llegado hasta aquí Sábado 29 de junio para ver la SWA.
Hay manifestaciones todos los días.. Mañana y sábado estos son:
- Tessa Jane – Explorando fragmentos de tiempo | Viernes 28 de junio AM
- Kristine Nason – Narrativas al óleo y cera fría | Viernes 28 de junio p.m.
-
Elizabeth Nast – Retratando lo ordinario en el paisaje urbano | Sábado 29 de junio AM
- Cathy Read – Paisajes urbanos dinámicos | Sábado 29 de junio por la tarde
Observaciones clave sobre la exposición.
Esta es una exposición que:
- atrayendo más de 3.000 entradas a través de la entrada abierta
-
selecciona una gran cantidad de obras para colgar o exhibir en la exposición, en las tres galerías de Mall Galleries
- aspirar a lograr una proporción de 50:50 en relación
- obras de arte expuestas por los miembros
- obra de arte seleccionada de la entrada abierta
- Y en la forma en que se exhibe la obra de arte.
Todo lo anterior es admirable y ha resultado en algunas actuaciones impresionantes en el pasado, pero menos este año.
Como siempre, con mi útil sombrero de crítico y mi modo de hablar claro, esto es lo que encontré
- tuvieron más de 3.000 entradas para esta exposición abierta
- [UPDATE: they selected 239 artworks from non-members – which is way more than most art societies exhibiting at the Mall Galleries select]
- colgar/exhibir unas 490 obras de arte en total, lo que en mi opinión es demasiado para el espacio
-
ayer no había catálogo disponible cuando atrajeron hordas a la inauguración – lo cual es una gran lástima porque
- la exposición no está en línea ni en el sitio web de Mall Galleries ni en el sitio web de SWA y esto significa sin propósito para las ventas en línea.
You can however also see what it looks like in my photographs of the exhibition
on my MaM Facebook Page. However
I cannot say who did what because I have had no reference when I wrote this post!
This is
the list of ALL artists selected for the exhibition (both members and open entry artists). However unlike last year you
cannot click their names to see their work online. I’m not sure why not –
but think this change is a mistake. [UPDATE: The selection on the call for entries site is on a different URL to that for the online exhibition]
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Dos excelentes obras botánicas colgadas en el lugar equivocado. |
Debo decir que, si bien me gustaron algunas de las obras de arte (y hay muchas cosas buenas), no me encantó la exposición.
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Creo que porque este año hubo demasiados trabajos que solía editar. (y no eran sólo de la entrada abierta).
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Me gusta el enfoque RA de «seleccionado pero no colgado«. Por supuesto, tenga la posibilidad de colgar todo lo que necesite, pero no se pierda el panorama general colgando demasiado, incluidos aquellos que realmente deberían haberse dejado fuera del escenario digital.
Un beneficio del enfoque de publicación de la SWA es que no están obligados a publicar todos los envíos de los miembros, lo que les da cierta libertad. Sin embargo creo que tal vez necesitan estar revisando si el concepto que
«El trabajo de un miembro siempre debe ser mejor que las entradas abiertas» es un parámetro que tal vez deba ejercerse más en relación con la selección.
yo también observé
- No hagas un espectáculo muy CORTO como este; solo está abierto durante cuatro días, simplemente no vale la pena el esfuerzo. ¡Esto no es una «ventana emergente»! Exponga cada dos años si desea ahorrar dinero (como lo hacen algunos ahora) o busque otro lugar para una exposición más pequeña solo para miembros en los años intermedios si desea mantener el registro de «exposiciones en Londres anualmente».
- No te saltes la versión online – La mayoría de las sociedades de arte que exhiben en las galerías del centro comercial se están agotando incluso antes de que abran sus espectáculos en estos días.
- reemplace su impresora (Y le sugiero encarecidamente que NO pague la factura del catálogo de este año, porque no realizar la entrega a tiempo es un gran error y no cumple con los términos del contrato).
-
centrarse en la calidad y la atención. Intenta ser más exigente y elige menos obras de arte.
– el objetivo es colgar/mostrar no más de c. 400 - Ser mucho más exigente con las entradas de los miembros. – algunos ciertamente no pudieron hacerlo – y no es un buen trabajo, pero a veces los miembros necesitan que se les diga esto.
- evitar que las obras de arte cuelguen demasiado alto o demasiado bajo – no puede ser visto por los visitantes y estos DEBEN PODER LEER LAS ETIQUETAS o no venderán
- No hay nada de malo en tener muchas obras de arte pequeñas: tienden a venderse bien. si el precio es bueno, déjeles tener más espacio, a un nivel razonable de los ojos, para ser vistos y atraer compradores.
- Considere tener espacios despejados para paisajes o naturalezas muertas. y vea si puede lograr el mismo impacto que se logró con el área de fotografías en la Galería Norte.
- Si quieres hacer espectáculos anuales, especialmente en Mall Galleries, que no es barato, DEBES centrarte en las finanzas..
- Fomenta las obras de arte en rangos de precios asequibles.
-
Proporcionar orientación a los artistas sobre los precios de venta. (Predico sobre esto regularmente)
-
Verifique los altos precios por tamaño y calibre/antecedentes del artista; tiene algunos artistas muy buenos en exhibición, pero no todos.
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No acepte obras de arte con precios tontos y sin evidencia de que haya sido obtenida por este artista en el pasado.
- SIEMPRE cuelgue obras de arte de calidad en lugares de calidad, ¡para que se noten!
- ¡¡Ten cuidado con las paredes que normalmente NO se usan para colgar!!
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