Sara Dunstan | Todas las Macetas hechas a mano son únicas…

Corina GuzmanJun 14, 2024

Se pueden encontrar conexiones interesantes que unen la historia de la cerámica hasta la actualidad. A menudo a lo largo del proceso: muy poco ha cambiado cuando se profundiza, por ejemplo, en la practicidad del rodaje, pero también las imágenes y la decoración encuentran su camino hacia la actualidad a través de nuevas interpretaciones. Sarah Dunstan explica aquí cómo una vieja taza con diseño de sauce azul y blanco es actualmente una inspiración. Estas asociaciones se pueden ver con los motivos utilizados en la pieza, Plato azul chino.

Sarah Dunstan es una de los cuatro creadores que participan en nuestra exposición mensual actual y, en la entrevista a continuación, habla sobre su acto de fe al comenzar su curso de cerámica, los cambios en su práctica y su trabajo actual.

Cerámica Contemporánea: ¿Cómo empezó a trabajar con arcilla?

Sara Dunstan: Me encantaba el arte en la escuela y hacer cosas en madera y metal, pero no fue hasta que descubrí el departamento de cerámica en mi curso básico en Falmouth que tuve una idea clara de la dirección que quería tomar. Me animaban a elegir el arte pero justo antes de solicitar la carrera me rebelé y me pasé a la cerámica. No estaba en absoluto preparado para mi carrera, pero me encantó y nunca me arrepiento de mi decisión.

CC: ¿Como funciona?

DAKOTA DEL SUR: Mis macetas son todas losas construidas. La mayor parte del trabajo se realiza cuando la arcilla es una lámina plana. la cara es
pintado con engobes de colores antes de que los patrones e imágenes se apliquen en forma de intrincados
Transferencias, cortadas a partir de capas de engobe de porcelana construidas sobre papel de periódico. Cada diseño está escrito en
porcelana mojada a mano alzada antes de raspar las áreas no deseadas dejando la imagen final
transferido al cuerpo. Luego, las láminas de arcilla decoradas se ensamblan para crear el producto terminado.
forma.

Sara Dunstan | Lata de sardinas

CC: ¿Cómo ha cambiado su práctica con el tiempo?

DAKOTA DEL SUR: Durante algunos años después de la universidad, mi trabajo se realizó en porcelana: formas delicadas e intrincadas con un acabado brillante a alta temperatura. Pero mis cuadernos de bocetos, un elemento importante en mi práctica, contienen una colección de imágenes, detalles, colores y texturas encontrados; de tintes y pigmentos, y quería una manera de reproducir esto en mi trabajo. A finales de la década de 1990, mientras residía en el Rufford Ceramic Centre, comencé a experimentar con engobes de colores pintados sobre un cuerpo de piedra. Descubrí que esto me permitió incorporar todos los elementos de mis cuadernos de bocetos más directamente a mi trabajo. En los años siguientes fui desarrollando paulatinamente mi técnica de realización de transfers de porcelana. ¡Tomó mucho tiempo arreglarlo! Aunque no ha cambiado dramáticamente desde entonces, encuentro que mi trabajo siempre está evolucionando.

Sara Dunstan | Plato azul de China

CC: ¿Qué imágenes te hacen compañía en el espacio donde trabajas?

DAKOTA DEL SUR: Estoy rodeado de fotografías, pequeños dibujos, fragmentos de papel tapiz, los mismos fragmentos que van en mis cuadernos de bocetos. Revistas antiguas, libros sobre telas, arte y cerámica: mis herramientas están guardadas en antiguas latas de aceite de oliva griegas. Para mi trabajo actual, estoy dibujando directamente de un hermoso vaso con un patrón de sauce azul y blanco. Dicho todo esto, mi estudio está actualmente inusualmente vacío, ya que Leach Pottery tomó prestados mis cuadernos de bocetos, mi tablón de anuncios y gran parte de mi desorden, para recrear el estudio mío como parte de su exposición ‘Surface’ que se extenderá hasta mayo del próximo año.

CC: ¿Cuál fue la primera obra de arte que realmente te importó?

DAKOTA DEL SUR: En sexto grado en la escuela, gané un premio y elegí un libro sobre Cézanne. me encanta su
Cuadro ‘Puente de Maincy’. Mientras estudiaba, vi la realidad en un viaje a París, y esto
me hizo llorar.

Sara Dunstan | Jarra Roja Pequeña

CC: ¿Qué papel juega la alfarería/cerámica en el siglo XXI?

DAKOTA DEL SUR: Una vez, en Ceramics Review, le preguntaron a Wally Keeler: «¿Las vasijas hechas a mano todavía tienen valor en nuestro mundo digital producido en masa?» Él respondió: “Todos los teléfonos móviles Sony Ericsson son idénticos y perfectos. Todas las macetas hechas a mano (como las margaritas y los limones) son únicas. Tienen el poder de comunicar poemas tácitos”. Tengo esto escrito en la pared de mi estudio.

CC: ¿Cómo esperas que la gente experimente tu cerámica?

DAKOTA DEL SUR: Una mujer se me acercó en la Feria de Cerámica de Oxford y me dijo que después se había sentido muy deprimida.
Ser despedido cuando te enamoras de una pieza de mi trabajo en una galería. Era una botella de color amarillo brillante con la palabra «Sunshine» escrita. Me dijo que su marido volvió y lo compró como sorpresa.