Los pintores de Fionia (Fynboerne): mi exposición de arte diaria
El término Colonias de Artistas define reuniones de artistas en ciudades, pueblos y zonas rurales, que se han reunido en lugares de belleza natural y donde el costo de vida es menor que el de la vida urbana. En la última parte del siglo XIX, las colonias de arte comenzaron a surgir como movimientos de aldea con miles de artistas profesionales que participaron en un éxodo masivo desde los centros urbanos hacia el idílico campo donde vivieron durante diferentes períodos de tiempo en comunidades artísticas. . Aparecieron colonias de arte a ambos lados del Atlántico, formándose en las costas este y oeste de América. Muchos también se establecieron en Europa, como Barbizon en las afueras de París, Pont Aven en Bretaña, Worpswede en Alemania, Giverny en el departamento de Eure en el norte de Francia, Lamorna y St Ives en Cornualles y la Escuela Newlyn, por nombrar sólo algunos. Dinamarca tenía dos importantes colonias de arte. Uno estaba en Skagen, en el norte del país, sobre el que he escrito en varias ocasiones, y el otro estaba en la isla danesa de Fionia. En los siguientes blogs quiero analizar la Funen Art Colony y los artistas que la fundaron y otros que vinieron después y fueron parte de este movimiento artístico.
Autorretrato de Kristian Zahrtmann (1915)
La Real Academia Danesa de Bellas Artes se fundó en 1754 y fue la fuerza dominante en la enseñanza de arte a los aspirantes a pintores en ese país. En la primera mitad del siglo XIX, durante la era de la gran pintura danesa, Christoffer Eckersberg «gobernaba», y el período pasó a ser conocido como la Edad de Oro de la pintura danesa. En el centro de este movimiento estaba Copenhague que, aunque experimentó incendios, bombardeos y fracasos nacionales, el arte tuvo un nuevo período de inspiración traído por el romanticismo, el movimiento intelectual dominante en los países de habla alemana a finales del siglo XVIII y principios del siglo XIX. el 19 siglos. Sin embargo, muchos artistas comenzaron a rebelarse contra la forma anticuada de enseñar arte en la Academia y sus políticas. Querían una alternativa y ésta llegó en forma de Kunstnernes Frie Studieskoler(Artists Studio School) escuela de arte establecida en Copenhague en 1882. Se convirtió en la institución central del Desbloqueo moderno En el arte danés, nombre dado al fuerte movimiento del naturalismo y la literatura de debate de Escandinavia que reemplazó al romanticismo a finales del siglo XIX, Laurits Tuxen se convirtió en el primer director de la escuela y Peder Severin Krøyer en uno de sus profesores.
Las pinturas de Fionia
Hace cien años se celebró una exposición cuando el edificio del Museo Faaborg abrió sus puertas en 1915, los artistas de Fionia curaron su propio trabajo, ya que el Museo había sido concebido y construido únicamente para exhibir su arte «local». En 1915, la convención de la galería exigía que las pinturas se colgaran juntas, por lo que había espacio para las 366 pinturas, esculturas y dibujos que el Museo había adquirido entre 1910 y 1915. El empresario Mads Rasmussen tuvo la idea de crear un museo para mostrar el trabajo de los artistas de Fionia y creó un comité de compras formado por artistas que tenían libertad para elegir la obra.
El grupo de pintores de Funen, similar a otras colonias de artistas a finales del siglo XIX, buscó una alternativa a la vida urbana estableciendo una colonia que no solo se dedicara a la pintura sino también a un nuevo estilo de vida. Su objetivo era conectar su arte con el campo y la vida cotidiana de la comunidad rural que creían que creaba una visión general de un «estilo de vida» que reflejaba sus ideales artísticos.
Cuadro al óleo que recrea la frívola corte de Cristián VII de Kristian Zahrtmann
En 1884 se añadió una clase preparatoria al Kunstnernes Frie Studieskoler y en 1885 Christian Zahrtmann se convirtió en el jefe y, bajo su mando, se convirtió en un departamento independiente. La escuela de Zahrtmann se volvió más vanguardista e innovadora debido a sus llamados a experimentos radicales y un fuerte uso de colores. En 1893, la clase preparatoria, bajo su dirección, se convirtió en un departamento independiente. Tenía unos doscientos estudiantes de los países escandinavos y, debido a su estatura como profesor, la escuela a menudo se llamaba simplemente «La escuela Zahrtmann«.
Familia bajo la luz de una lámpara de Kristian Zahrtmann (1890)
Muchos de los estudiantes de Zahrtmann formaron un grupo de pintores que llegó a ser conocido como Fynboerne (Pinturas de Fionia) por su conexión con la isla de Fionia. Entre sus alumnos se encontraban Peter Hansen, Fritz Syberg, Poul S. Christiansen, Johannes Larsen y Oluf Hartmann; y pinturas modernas Karl Isakson; Edvard Weie, Harald Giersing y Olaf Rude. Zahrtmann viajó muchas veces por Europa y su país favorito era Italia.
Plaza Santa María i Civita d’Antino de Kristian Zahrtmann (1904)
En junio de 1883, un verano muy caluroso en Europa, Kristian Zahrtmann viajó a la ciudad montañosa de Civita D’Antino en Italia, en busca de temperaturas frescas y de su amor por el buen vino, y la primera tarde en el ciudad decidió que aquí era el lugar ideal para su escuela de pintura de verano. Su amor duradero por Civita D’Antino duró casi 30 años y entre 1890 y 1911 pasó todos los veranos en la ciudad viviendo con la familia Cerroni y reuniendo amigos y estudiantes en una colonia anual de artistas. Fue nombrado ciudadano honorario de la ciudad en 1902. Esto culminó en una vasta producción de retratos, paisajes y escenas que representan un idílico estilo de vida cotidiano en la comunidad montañosa. Sus pinturas se distinguen particularmente por su realismo y color atrevido.
Johannes Larson, autorretrato (1910)
Un día de invierno en el zoológico de Johannes Larson (1891)
Uno de los principales miembros del grupo de pintores de Fionia fue Johannes Larsen, que nació en Kerteminde, en la isla de Fionia, el 27 de diciembre.th 1867. Era hijo de Jeppe Andreas Larsen, un hombre de negocios y de Vilhelmine Christine Bless. Durante los años ochenta, después de la escuela regular, Johannes estudió arte en la Escuela Libre de Copenhague con Kristian Zahrtmann. Mientras estudiaba aquí conoció a varios aspirantes a pintores que vivían en Fionia, en particular a Fritz Syberg y Peter Marius Hansen, ambos procedentes del puerto sureño de Faaborg. Fue el encuentro de estos jóvenes artistas el que dio origen al grupo Funen Painters (Fynboerne). Más tarde crearían una colonia de arte que impulsaría a muchos artistas daneses y suecos a pintar y exhibir sus obras.
Sol y viento de verano de Johannes Larsen (1899)
Después de completar sus estudios con Kristian Zahrtmann, Johannes Larsen regresó a su ciudad natal de Fionia en Kerteminde, donde continuó pintando al óleo, acuarela, madera y dibujando. Sus representaciones presentaban paisajes y otras escenas al aire libre y, a menudo, incluían aves. Recibió numerosos encargos para ilustrar libros y pintar grandes cuadros para edificios públicos.
La casa del jardín de los cerezos en flor de Alhed Maria Larsen (c.1920)
En 1898, Johannes se casó con la pintora Alhed Maria Warberg. Desempeñó un papel central dentro del grupo Funen Painters y, a menudo, desempeñaba el papel de anfitriona en sus eventos.
Alhed Larsen
Alhed Larsen nació el 7 de abril.th 1872. Era la segunda mayor de ocho hijos, Laura Maria y Albrecht Christopher Warberg. Tenía seis hermanas y un hermano. Su padre era el administrador de una finca muy grande, Erikshåb, y contaba con ayuda en la oficina, una maestra para los niños y seis sirvientes. Alhed creció en circunstancias adineradas en la finca. Se decía que los siete hermanos a menudo sorprendían a los vecinos burgueses al caminar por las calles de la ciudad sin guantes y usando bicicletas nuevas. Muchos pintores jóvenes se reunían en la granja y pronto Alhed comenzó a aprender a pintar bajo la guía del pintor Fritz Syberg. Más tarde le correspondió a su marido, Johannes Larsen, asumir el papel de su mentor artístico. Peter Hansen se unió al grupo junto con su hermana Anna y Maria y la hermana de Johannes, Christine, y fue Alhed quien desempeñó el papel de unir estas pinturas de Fionia.
Hojas de playa en la ventana, Båxhult de Alhed Larson (1927)
Cuando tenía diecisiete años, Alhed fue a Copenhague y vivió con su tío materno, el escultor Ludvig Brandstrup. Entre 1890 y 1893. En 1893, Alhed trabajó en la Real Fábrica de Porcelana pintando bajo vidriado, al mismo tiempo que recibía lecciones de dibujo de su tío materno. A finales de 1893 viajó a Italia con la familia Brandstrup y durante esas largas vacaciones logró dominar el idioma italiano. De regreso a su casa en Erikshåb, formó una relación cercana y romántica con Johannes Larsen, pero sus padres no estaban contentos ante la perspectiva de que su hija se casara con un artista pobre. Finalmente superó la renuencia de sus padres a tener a Larson como hijo y en 1898 la pareja se casó y se instaló en Kerteminde. Tres años después de la boda, la pareja hizo construir una nueva casa en Møllebakken, en la ladera costera de las afueras de la ciudad. Alhed decidió que no estaba satisfecha con ser simplemente la esposa de un artista y decidió que también quería convertirse en artista profesional.
Rododendros de Alhed Larson
La obra de arte de Alhed Larsen representaba principalmente flores, naturalezas muertas, interiores y vistas de ventanas. En 1917, la casa de Alhed y Johannes se amplió con un gran estudio, lo suficientemente espacioso como para que cada uno tuviera su propio espacio de estudio.
Møllebakken, hogar de Alhed y Johannes Larson
Entre 1901 y 1902, la pareja construyó su casa en Møllebakken en Kerteminde. Su casa se convirtió en los meses de verano en el lugar de reunión de muchos pintores, especialmente de los artistas más jóvenes de la escuela Zahrtmann.
Paisaje con pájaros de Johannes Larsen (1946)
El principio rector de las pinturas de Funen fue fomentar la pintura al aire libre, no sólo dibujar sino pintar, a pesar del clima. Seguir este principio dio lugar a pinturas que tienen una pureza y una energía fresca que faltaba en la pintura de estudio. Sus obras fueron apreciadas por el público y se hicieron muy populares, tanto es así que los pintores simbolistas de la época atacaron su estilo y en 1907 en medio de un debate en los periódicos sobre el arte danés, los simbolistas con despectivo los llamaron «campesinos». pinturas». En lugar de ser derrotado por esta diatriba, el artista obtuvo un mayor reconocimiento.
Pájaros en vuelo sobre un paisaje de Johannes Larson (¿1929?)
Un punto de inflexión para el grupo se produjo en 1910, cuando el empresario Mads Rasmussen, que dirigía una exitosa fábrica de conservas cooperativa en Faaborg, propuso ayudar al grupo creando un museo junto a su fábrica de conservas en Møllebakken, en Kerteminde. para promover y exhibir Art Funish. Esto hizo posible que el público viera y comprara sus pinturas, lo que brindó apoyo financiero a los artistas de Fionia. Johannes y Alhed Larsen vivieron casi toda su vida en Møllebakken.
En otoño de 2006, en Nordre Kirkerist, Kerteminde, cerca de la iglesia parroquial, se descubrió una escultura de los dos grandes artistas de la ciudad, Johannes Larsen (1867-1961) y Fritz Syberg (1862-1939), realizada por el escultor. Bjørn local. Nordahl.
Johannes Larsen es considerado uno de los más grandes pintores de aves y un experto narrador pictórico de la naturaleza. Sus conocimientos, su papel como conservacionista y sus hermosas obras de arte le valieron el título de miembro honorario de la Sociedad Danesa para la Conservación de la Naturaleza. A la edad de 92 años, fue nombrado presidente de la Fundación para la Vida Silvestre creada por el departamento del primer ministro.
………continuará más adelante.
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