Vale: Diácono del Destino – Blog QAGOMA

El impacto continuo de la influencia y el legado de Destiny Deacon en el panorama artístico y cultural australiano es enorme.

Como figura fundamental en las industrias creativas desde la década de 1990, a Destiny se le atribuye haber acuñado el término «blak» en la serie. Blak como mi (1991-2003), un inquietante tríptico de una polaroid original con rostros caricaturizados de mujeres aborígenes. Siempre alguien que juega con el humor, la cultura pop y lo sublime pero a menudo mundano suburbano, eliminar la ‘c’ se ha convertido en parte de la lengua vernácula de los aborígenes e isleños del Estrecho de Torres para diferenciar el uso de ‘negro’ por parte de los primeros australianos de los primeros. Naciones y personas de color en nuestra sociedad cada vez más global. Hoy en día, el uso autónomo del término colectivo ‘blak’ aparece en camisetas, aretes, bolsos, calcomanías de automóviles e incluso artículos académicos: está en todas partes.

Diácono del destino ‘Fotografía – Eva Johnson, escritora’ 1994

Sin embargo, este no es el final de su legado: sus polaroids, fotografías, instalaciones y trabajos en video ‘Koori kitsch’ han marcado el camino en el mundo del arte indígena contemporáneo en su recuperación y recuperación de la autorrepresentación. Su ingenio seco y su humor interactúan críticamente con las narrativas sociales y las actitudes hacia los pueblos de las Primeras Naciones de este continente, al tiempo que nos brinda chistes irónicos que atienden a su audiencia principal: sus comunidades negras. Su obra desarma al público y busca interrumpir la deshumanización de sus familiares.

Destiny nació en Maryborough, Queensland en 1957 en una familia de Kuku (extremo norte de Queensland), Mer y Erub (Zenadth Kes), sin embargo vivió la mayor parte de su vida como koori en Melbourne, donde murió a finales de mayo. Creció en un hogar donde se discutía ávidamente sobre política y sociedad, y el papel activo de su madre en la Liga para el Avance Aborigen sentó las bases para su activismo de toda la vida y su posterior trabajo en la educación. Al ver el poder del conocimiento, completó una Licenciatura en Artes y luego un Diploma en Educación, antes de dedicarse como educadora en escuelas secundarias y comunitarias aborígenes en Victoria. Esto la llevó a una carrera como tutora universitaria, luego profesora, antes de que finalmente se inspirara para crear sus propias obras de arte que exploraban los mismos temas que se discutían en la mesa cuando era niña.

Diácono del destino ‘Sándwich de nudillos’ 1998

Su obra y su vida siempre serán celebradas por su participación en muchas exposiciones nacionales e internacionales, especialmente las principales retrospectivas ‘Destiny’ en la Galería Nacional de Victoria, Melbourne (2020), ‘Walk & don’t look blak’ en el Museo de Arte Contemporáneo, Sydney (2004, gira internacional), ‘Postales de mamá’Centro Australiano de Fotografía, Sydney (1998, gira nacional) y ‘Mi boomerang no volverá’, Centro de Arte Contemporáneo de Australia del Sur, Adelaida (1994, gira por Aotearoa, Nueva Zelanda). Su humor ejemplar se nota en los títulos de muchas de estas encuestas.

Destiny fue uno de los pocos artistas indígenas australianos reconocidos y exhibidos en importantes exposiciones críticas a nivel internacional desde la década de 1990, incluida ‘Documenta 11’ (2002) Kassell, Alemania; ‘Trienal de Yokohama (2001) Japón; la primeraBienal de Johannesburgo’, Sudáfrica (1995) y hasta Cuba en la quinta ‘Bienal de La Habana’ (1994). Su trabajo ha aparecido en importantes exposiciones que han elevado el perfil del arte indígena a nivel nacional, incluida la propia QAGOMA «Mi país: todavía llamo a Australia mi hogar (2013), ‘Tierra, mar y cielo: arte contemporáneo isleño del Estrecho de Torres (2011) y ‘La Segunda Trienal de Arte Contemporáneo de Asia-Pacífico’ (APT2) en 1996.

Entre muchos otros premios, en 2022 recibió el prestigioso Premio Red Ochre por su trayectoria y dedicación al arte de las Primeras Naciones. Sus logros han dejado un impacto duradero tanto en los artistas como en los amantes del arte, quienes ahora se reúnen para reconocer y rendir homenaje a la reina negra de las polaroid, Destiny Deacon (1957-2024).

Diácono del destino ‘Meloncolía’ 2000

Imagen de portada: Destiny Deacon / Caida libre (del portafolio ‘Forced into stamps’) (detalle) 2001 / Impresión en chorro de burbujas a partir de una fotografía polaroid sobre papel / 101 x 119 cm / Comprado en 2004. Fundación QAG / Colección: Galería de Arte de Queensland | Galería de Arte Moderno / © Destiny Deacon/Copyright Agency

Reconocimiento del país
La galería de arte de Queensland | La Galería de Arte Moderno (QAGOMA) reconoce a los propietarios tradicionales del terreno en el que se encuentra la Galería en Brisbane. Respetamos a los pueblos aborígenes, a los isleños del Estrecho de Torres y a los ancianos del pasado y del presente. En un espíritu de reconciliación, reconocemos la inmensa contribución creativa que los primeros australianos, como primeros artistas visuales y narradores, hacen a las artes y la cultura de este país.

#QAGOMA