Monumento abstracto rectangular | El artista insondable

Innumerables borradores para realizar «Monumento Rectángulo Abstracto – Pintura», una obra de arte un tanto inspirada en Rothko. Comencé con azul cerúleo y luego incorporé un lavado gris para suavizar su intensa vitalidad. Mucha difusión sobre la textura de este cuadro.

Es interesante que esta pintura resulte muy interesante para el espectador. No sé por qué.

Foto interior debido a una lluvia considerable. Equilibrado digitalmente al comparar la pintura física con esta imagen (que se muestra arriba) en interiores bajo luz artificial.

«Resumen de monumento rectangular – Monocromo» conserva la textura original en el azul pintura antes del lavado gris. Te mostraré el primero azul cerúleo borrador al final de este artículo.

«Resumen de monumento rectangular – Grabado» recibe su nombre apreciablemente por su parecido con los grabados en piedra. Esta pieza digital es arte lo suficiente como para hacerme querer publicar.

Veamos un borrador anterior de esta pieza en azul cerúleo:

Con el «Resumen de monumento rectangular – borrador azul [unedited]”Puedes ver el efecto de la iluminación desigual. En cuanto a la pintura física, el azul parecía demasiado áspero en el papel del lienzo.

Me encantó la textura, no me gustó la combinación de colores. Personalmente prefiero la última versión finalizada. Las texturas ocres amarillas siguen presentes. Además, el efecto de luz moteada dio finísimo es mejor en mi opinión, más fácil de ver. La separación entre colores es más acertada, a mí me da igual.

Además, las texturas forman parte del cuadro, ocultas bajo la luz grabada.

¿Cuál es el ‘monumento’ central?

Nada en concreto. Simplemente trabajo con espátula de estilo libre. Después pensé en la paja o el heno como analogía. Es cierto que también se parece mucho a un arca. Quizás podría ser una de esas cajas intrincadamente decoradas del siglo XIX.

La imaginación es un arte.

Por cierto. A menudo visualizo cómo se muestra mejor mi trabajo. Por ejemplo, «Rothko x Basquiat Gold/Cerulean Blue» lucía genial como baldosa. Como las famosas estrellas de Hollywood. ¡Yo también lo veía así! Admiro su belleza dorada.

Luego, para “Flores de oro prensadas – Pintura n.° 1 y n.° 2”, imagino estas cerradas por delante y por detrás dentro de un marco de madera natural con cristales de zafiro de tamaño A3 en cada pintura. Grandeza, lo sé. Por qué nunca lo digo.

Admítelo, quedaría fenomenal colgado allí girando lentamente desde un techo con flores reales como sus amigos.

Imagínese ver «James I IV Oak Branches in Sunlight» cuidadosamente colocado en una caja sólida. Miras por la ventana como si fuera un telescopio. La caja está iluminada únicamente por rayos UV naturales. filtrado luz de sol a cierta hora del día. Simplemente puedes hacer que las ramas queden sombreadas por la luz del sol.

¿Te encanta esto?

El arte está vivo.